Главная Форум Регистрация Поиск Сообщения за день Все разделы прочитаны Календарь Правила форума Наше радио

Вернуться   Музыкальный Огонек > РУССКИЙ ШАНСОН, АВТОРСКАЯ, ВОЕННАЯ ПЕСНЯ > Русский шансон > О жизни и творчестве исполнителей


Улыбнитесь
Чтобы вас не искусали комары - возьмите половинку лимона, бутылку текилы, солоночку соли и не ходите на улицу.

Ответ
 
Опции темы
Старый 22.03.2005, 22:13   #1
Levoptimist
Заслуженный
 
Аватар для Levoptimist
 
Группа: Участники
Регистрация: 14.11.2005
Последний визит: Вчера
Сообщений: 3,349
Поблагодарил(а): 16,153
Поблагодарили: 107,812
Отправить сообщение для Levoptimist с помощью Skype™

КЛАССИКИ РУССКОГО ШАНСОНА

БАЛЬБЕР ГРИГОРИЙ - автор и исполнитель, обладает голосом, похожим на Леонида Утесова. Полиграфист по образованию, в 70-х годах жил и работал в Киеве, где выпустил с А. Северным магнитофонный альбом "Подол" (записан 22 апреля 1977г.), играл на свадьбах. Самостоятельно записал несколько альбомов с ансамблями и под фортепьяно, пел в Киеве с Л. Успенской. Проживает в США, в Филадельфии (на декабрь 2000).

БАЖИНОВСКИЙ ВЛАДИМИР - автор-исполнитель, проживает в городе Мариуполь. Дебютировал в 1995 году с альбомом "Я попал…", принимал участие в фестивале "Русский шансон" в Москве в тоже время.

БАХНОВ В. - писатель-сатирик, написал песню "Раз в Ростове-на-Дону", подробной информации нет.

БАЯНОВА АЛЛА НИКОЛАЕВНА (р. 1915г.) - певица, родилась в Кишиневе в семье известного оперного певца Николая Баянова. В 1921г. эмигрировала с семьей во Францию, где была знакома с А. Вертинским. Затем, в 1930-х годах, переехала в Румынию, где познакомилась с первым мужем Ж. Ипсиланти, работала вместе в ресторане вместе с П. Лещенко. В 1986 году вернулась в СССР, живет в Москве. Выпустила книгу воспоминаний, написала музыку к нескольким романсам. Заслуженная артистка России (1994г.).

БЕЛЯЕВ КОНСТАНТИН НИКОЛАЕВИЧ (р. 25.11.1934г.) - автор-исполнитель, родился в Одессе. В настоящее время проживает в Москве. Работал преподавателем английского языка, работал в Институте стали и сплавов. Записываться начал в середине 1960-х годов. Основатель и вдохновитель цикла "Евреи, евреи, кругом одни евреи". В 1983 году был осужден на 4 года (ст. 162 УК РСФСР), записал около 38 альбомов.

БЕРГ БОРИС - американский исполнитель русского происхождения, проживает в Нью-Йорке, выпустил альбом. Подробной информации нет.

БЕРГГОЛЬЦ ОЛЬГА ФЕДОРОВНА (1910-1975) - советская поэтесса и писательница. Лирические произведения о героической обороне Ленинграда. Поэмы "Февральский дневник", "Ленинградская поэма" (обе 1942), "Первороссийск" (1950), автобиографическая книга "Дневные звезды" (1959). Государственная премия СССР (1951). Находилась в заключение с 1937 по 1939 год.

БЕРЕСОН АЛИК (АЛЬБЕРТ-?) - автор-исполнитель, проживал в Одессе. Первые записи датированы концом шестидесятых годов. Большая часть из них сделана в ресторанах Одессы, хотя есть и немногочисленные студийные записи. У исполнителя классический "блатной" репертуар, впрочем, он и сам стал давным классиком жанра. Один из первых стал использовать оркестровые аранжировки, а также стереозвук. Погиб в автокатастрофе.

БЕРНЕС МАРК НАУМОВИЧ (21.09.1911-16.08.1969) - эстрадный певец, киноактер. Выступать на эстраде начал с конца 30-х годов. Широкую известность получил после выхода кинофильма "Человек с ружьем", в котором исполнил песню "Тучи над городом встали". В сотрудничестве с композитором Н. Богословским записал одну из своих первых пластинок "Любимый город". Участвовал в радиообозрении "Клуб веселых артистов". Большой популярностью у радиослушателей пользовались песни "В дальнем рейсе" и "Морская песенка", продолжавшие традицию песни-танца. Впоследствии они попали в список запрещенных песен и пластинки с их записями были изъяты из продажи. В 1946 Бернес включил в свой концертный репертуар песню М. Блантера на стихи М. Исаковского "Враги сожгли родную хату", что вызвало упреки критиков в распространении пессимистических настроений. Успешно гастролировал по городам СССР и за рубежом, исполняя песни. Снялся в к/фильме "Два бойца", где сыграл одну из главных ролей, и "Большая жизнь" и др. В 50-е годы включает в свой концертный репертуар песни: "С чего начинается родина?", "Москвичи" или "Сережка с Малой Бронной", "Если бы парни всей земли" и др. Песня "Журавли" ("Мне кажется порою, что солдаты…"), написанная Я. Френкеля на стихи Р. Гамзатова, стала последней песней, которую исполнил Марк Бернес. Пластинка с ее записью была издана после смерти певца. Умер в Москве, похоронен на Новодевичьем кладбище.

БИЧЕВСКАЯ ЖАННА ВЛАДИМИРОВНА (р. 1942г.) - певица. Окончила ГУЦЭИ, дебютировала в 60-х годах, как певица, работающая в стиле "кантри-фолк". С 1973 по 1979 г. - солистка Москонцерта, в настоящее время работает самостоятельно. В репертуаре последних лет песни о казачестве, белом движении, городские и деревенские баллады. Вместе с музыкантом Г. Понамаревым выпустила диск "Осень музыканта". Так же появилось много произведений религиозной тематики.

БОБКОВ ВЯЧЕСЛАВ - автор-исполнитель, проживает в Москве. В десятилетнем возрасте научился играть на гитаре после того, как побывал на концерте В. Высоцкого в г. Риддере (Алтай). Первую песню написал на гастролях, будучи участником популярной группы "Интеграл". В 1985 г. окончил Усть-Каменогорское музыкальное училище по классу гитары и стал концертировать с разными группами и артистами. 1991 г. - запись первого альбома ("Русская душа") и начало сольной карьеры. С 1994 года песни В. Бобкова включает в свои альбомы М. Шуфутинский. 1995 г. - совместное выступление и запись альбома в г. Санкт-Петербург с ансамблем "Братья Жемчужные", одна из песен была записана в дуэте с Н. Резановым, альбом не был издан. За период (1991-1995 г.) выпустил несколько альбомов. С 1996 по 2001 гг. в творческой биографии "тайм-аут". В 1999 г. в серии "Легенды русского шансона" выходит сборник из ранее записанных песен. 2001 год - в результате контракта с фирмой "Мастер-саунд" выходит альбом "Шишки да иголки". По некоторым сведениям находился в заключении.

БОЛЬШЕОХТИНСКИЙ АНДРЕЙ (АНДРИАНОВ АНДРЕЙ ВИТАЛЬЕВИЧ) (р. 28.01.1961г.) - автор и исполнитель, родился в Ленинграде. Окончил техническое училище, после этого Институт имени Вознесенского (финансы и кредит). В 1997 году с ансамблем "Братья Жемчужные" записал дебютный альбом "Новичок". Владеет гостиничным бизнесом в Выборге, был создателем фонда помощи заключенным. Всего в активе три альбома и сборник песен. Женат, имеет сына, проживает в С.- Петербурге.

БОРИСОВ ЮРИЙ АРКАДЬЕВИЧ (4.11.1944-17.07.1990) - автор-исполнитель, родился в Уссурийске, с 1947г. переехал в Ленинград. Написал около сорока песен, на основе которых в 1989г. ленинградский певец Валерий Агафонов записал диск "Белая песня" на фирме "Мелодия". Это был материал из репертуара Ю. Борисова 1984-89 годов. Умер Юрий Аркадьевич от туберкулеза в Москве.

БОЦМАН МИХАИЛ - американский исполнитель русского происхождения, проживает в Нью-Йорке. В 1990 году гастролировал в СССР, подробной информации нет.

"БРАТЬЯ ЖЕМЧУЖНЫЕ" - вокально-инструментальный ансамбль, работающий в стиле "русского шансона", основатель и бессменный руководитель - Николай Резанов, замечательный джазовый музыкант. Ведет свой отсчет от первого магнитофонного альбома, записанного ленинградским коллекционером С. И. Маклаковым в декабре 1974 года в самодеятельной домашней студии. Тогдашний состав: Анатолий Архангельский (ударные), Евгений Драпкин (рояль), Вячеслав Маслов (бас-гитара), Евгений Федотов (скрипка) и Николай Рязанов (банджо, гитара). С 1975 года "Братья Жемчужные" начали записываться с А. Северным и работали с этим исполнителем до 1980 года, когда Северный ушел из жизни. Так же иногда выступали под названием "Четыре брата и лопата" - в те этапы деятельности, когда коллектив ненадолго покадил Н. Резанов. Итогом их совместного творчества стали 32 двойных магнитофонных альбома, первый и второй из которых в 1983-1984 годах были изданы в США на виниловых пластинах компанией "Кисмет рекордс". После смерти А. Северного коллектив записал в 1982-1983 годах два альбома с А. Розенбаумом, ставших классикой русского шансона. Затем музыканты только в 1992 году "Жемчужные" вновь встретились в студии, а в 1994-м - на концертной площадке. С 1994 года коллектив плодотворно работает в студии "Ночное такси" А. Фрумина, который стал продюсером "Братьев Жемчужных". В настоящее время состав: Виктор Смирнов (клавиши, аранжировки), Алексей Дулькевич (скрипка, вокал), Николай Рязанов (гитара, вокал).

БРИЛИАНТОВ ЮРИЙ ВАСИЛЬЕВИЧ (р. 21.03.19…г.) - певец, музыкант и звукооператор, родился в г. Горловке, где и живёт до сих пор. Потомственный горняк. Своим творческим трудом создал и записал большое количество магнитоальбомов. Начал в 1975 году с записи с горловской группой "Бювсадлан". В дальнейшем познакомился со С. Еруслановым, и некоторые альбомы делали вместе. Работал вместе с В. Сорокиным, делал и сольные концерты. В 1980 году сделал первый концерт В. Щеглова. Второй в 1983г делали вместе со С. Еруслановым, при участии Галы ("Черноморская чайка"84г.), где пел и сам, а также одну песню спел (единственный раз) С. Ерусланов. В период с 1981 г. по 1990 г. записал 7 альбомов Сергея Лаврова, под псевдонимом "Игорь Соколов", первые два вместе со С. Еруслановым. С 1990г. по 1995г. сделал 7 альбомов, где пел сам, Алексей Мыльный (псевдоним), Александром Быстрицкий и Л. Любимая. С 1995 по 2000 год работает сольно, записанно 5 альбомов. С 2000г. совместно работает со Светланой Берчанской.

БРИННЕР ЮЛ (ЮЛИЙ БРИНЕР) (12.07.1915-10.10.1985) - американский киноактер, родился на Дальнем Востоке, юность провел во Франции, где выступал в цирке, был рабочим сцены и стажером в труппе С. Питоева, познакомился с М. Чеховым, который взял его в США. Радиокомментатор в годы войны, в 1946 дебютировал на Бродвее, а в 1949 снялся в "Порт Нью-Йорка", в конце 40-х годов работал актером и режиссером на ТВ. В 1951 сыграл короля Сиама в знаменитом бродвейском мюзикле "Король и я". Уже в качестве звезды повторил эту роль в киноверсии 1956 (премия "Оскар"). Снялся в фильмах "Анастасия"(1956), "Король и я"(1956), "Великолепная семерка"(1960) и др. С А. Димитриевичем записал пластинку "Мы цыгане" (или "Цыганские песни").

БРОВЕР ОСИП -певец, скрипач, проживает в Одессе, в 1996 году выпустил альбом "Песни из Гамбринуса".

БРОДСКАЯ НИНА АЛЕКСАНДРОВНА (р. 1949г.) - певица, поэтесса и композитор. В 1965 году начала выступать в ансамбле Э. Рознера. Знаменита песнями "Звенит январская вьюга" (к/ф "Иван Васильевич меняет профессию"), "Ты говоришь мне о любви" и другие. В конце 1970-х годов эмигрировала в США, удачно гастролирует в различных странах. В 1992 году в России вышел диск-гигант "Москва-Нью-Йорк" и через некоторое время альбом "Тум-балалайка".
__________________
Всякое бывает в жизни артиста...
Levoptimist вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 22.03.2005, 23:35   #2
Levoptimist
Заслуженный
 
Аватар для Levoptimist
 
Группа: Участники
Регистрация: 14.11.2005
Последний визит: Вчера
Сообщений: 3,349
Поблагодарил(а): 16,153
Поблагодарили: 107,812
Отправить сообщение для Levoptimist с помощью Skype™

Александр Немецъ ( 24 января 1962 года )родился в городе Коркино Челябинской области. Во время службы в армии он знакомится с поэтом Владимиром Воронежским (из Воронежа). После демобилизации в 1986 году ими написана первая совместная песня "Есть минуты, когда...". Стихи писал Владимир, а музыку Александр. Он же и исполнял песни. Со временем Александр стал также сочинять песни на стихи Валерия Шайбеля и собственные, но основной репертуар все же до сих пор базируется на поэзии Владимира Воронежского.
Был музыкальным мальчиком. Любил петь, сидя на дереве. Забирался в сад и пел "Остров невезения". Детская мечта - аккордеон. Его мама была очень мудрой женщиной. Не стала говорить сыну: "Отстань со своими глупостями!". Взяла маленького Сашу за руку, повела в магазин, в отдел музыкальных инструментов: "Вот посмотри, сколько стоит аккордеон, а вот - сколько я получаю. Но если ты захочешь, я тебе куплю!". Саша очень хотел заветный инструмент, но был разумным мальчиком и любил свою маму. Вздохнул и отказался. Но мечта о музыкальном инструменте осталась. А потом появилась гитара.

Аркадий Северный(12 марта 1939 )

Аркадий Северный. Король блатной песни.
Его жизнь можно разделить на две части. В одной он был Аркадием Звездиным, в другой — Аркашей Северным. В первой — детство, школа, институт, работа, семья. Во второй — водка, бродяжничество, бедность и... песни. Тяжкая обыденность советской реальности продолжалась почти до тридцати. А творчество промелькнуло одним мигом, в котором он сгорел, как мотылек в пламени костра.

Артист, который никогда за всю свою жизнь не выступил ни разу с официальным, а не подпольным, концертом. Ни одной грампластинки при жизни. Для советской официальной культуры певца Аркадия Северного не существовало. Он прожил короткую жизнь, оставив после себя километры фонограмм

Жизнь профессионального музыканта у Николая Резанова началась в 1968 году, когда руководитель ленконцертовского «Традиционал-джазбэнда» Роман Моргулям помог Резанову пройти худсовет и взял его в свой коллектив. В следующем году Резанов переходит в другой - более солидный коллектив: «Джаз-оркестр Иосифа Вайнштейна». Осваивает экзотический инструмент - банджо. Здесь ему и дали музыкальную кличку Мишель Жемчужный, поскольку в шутку музыканты называли друг друга на цыганский манер - Алмазный, Бриллиантовый. Хрустальный и т. д.

Борис Рубашкин
Легендарный исполнитель русских песен и танцовщик Борис Рубашкин родился в 1932 году в Софии в семье болгарки и русского. Его биография причудлива: в Софии получил образование как танцор, затем уехал в Чехословакию, работал в театрах. В начале 60-х эмигрировал в Австрию (как сам говорит: «Бежал от коммунизма!»), где начинал простым рабочим на заводе, но потом быстро сделал карьеру оперного певца. В его багаже более 30 оперных партий, гастроли по всему миру. Однако всемирную славу Борис обрел как исполнитель русских народных песен: его пластинки разошлись тиражом больше 10 миллионов, а его модерновый танец «Казачок» узнал весь мир. Газеты писали: «Вена подарила миру два модных танца: вальс Штрауса и казачок Рубашкина».
На волне перестройки Борис Семенович часто приезжал в Россию, но, будучи не раз обманутым аудиопиратами и прохвостами-импресарио, предпочел вернуться к спокойной, размеренной жизни экс-звезды в красивейшем австрийском городе Зальцбурге. Уже лет десять, как Рубашкина не было в Питере, и вдруг недавно он появился на невских берегах…


РУДОЛЬФ ИЗРАИЛЕВИЧ ФУКС (СОЛОВЬЕВ)
Родился 13 августа 1937 года в городе Луга Ленинградской области. В конце 50-х работал в лаборатории "Русские Самоцветы", учился на вечернем отделении Кораблестроительного института. В эти годы Р.Ф. начинает коллекционировать записи рок-н-ролла и других материалов, связанных с этой музыкой. Также сотрудничает с фирмой подпольной звукозаписи Руслана Богословского. За что имел несколько приводов и удостоился фельетонов в прессе.

В 1962-63 гг. знакомится с Аркадием Звездиным и делает первые записи блатных песен в его исполнении. Несколько позже, вместе со звукорежиссером из фирмы Богословского Виктором Смирновым и поэтом Борисом Тайгиным, устраивает запись Аркадия в сопровождении ансамбля.

В 1965 году за свою подпольную деятельность получает срок. Отбыв два года на зоне в Выборге, выходит по амнистии в связи с 50-летем Октябрьской революции. Работает в институте "Ленпроект" и продолжает свою коллекционерскую и деловую деятельность. Организовывает записи многих авторов-исполнителей, в том числе - А. Лобановского и Е. Клячкина, сам также сочиняет песни и стихи под псевдонимом Рувим Рублев.

В 1972 году пишет сценарии двух литературно-музыкальных композиций в одесско-блатном жанре, которые гениально исполнил Аркадий Звездин, теперь уже Северный. После этого всего за три года Р.Ф. делает для Северного еще несколько блатных сценариев, а затем в актовом зале "Ленпроекта" совместно с Вл. Ефимовым организовывает подпольные "Одесские концерты" А. Северного под ансамбль.

К этому времени Р.Ф. сочинил уже немало песен - стилизаций под блат, которые после исполнения Северным в момент становятся народными. В их числе: "Гимн менестрелей", "Вы хочете песен…", "Не лезьте, граждане, в поэты", а также тексты песен на известные мелодии: "Семь сорок", "Красавица моя", "Йозель" и другие.

В конце 70-х Р.Ф. участвовал в самодеятельном джаз-ансамбле "Ленпроекта" - "Сакс и струны", а в начале 1979 начал сотрудничать с рок-группой "Россияне". 18 июня 1979 г. Р.Ф. (поменявший к этому времени фамилию на Соловьев) по израильской визе покидает СССР. Очутившись в Нью-Йорке, работает в звукозаписывающей фирме "Кисмет", которая еще с 30-х годов специализировалась на русской музыке. Затем выкупает фирму и становится президентом "Кисмета". Выпускает самый первый диск А. Северного (1982 г.), первый диск-гигант "Машины Времени" (1982 г.), а также альбомы музыкантов нашей эмиграции.

Однако поэтическую деятельность "Рувим Рублев" тоже не бросает - пишет и публикует свои стихи и песни в газетах "Новое русское слово", "Возрождение", "Новый американец". Написанный им русский текст "Сингареллы" становится всемирно известен. В 1989 году, на пике перестройки Р. С. приезжает в Питер, и организует выпуск на государственной советской фирме грамзаписи "Мелодия" диска А. Северного. В Нью-Йорке Р.С. довелось выступить и в роли импресарио. С начала 80-х гг. он раскручивает блатной проект - Виктора Слесарева (Чинова), который спел немало песен, написанных Р.С. К сожалению, этот проект сейчас прекратился.



Маша Вакс. Питерская певица. Родилась и живет в Санкт-Петербурге. Маша – не случайный человек в жанре, имеет профессиональное музыкальное образование. Закончила колледж Культуры и Искусства на дирижера оркестра народных инструментов (оркестровое отделение – гитара, балалайка, фортепиано и т.д.) и СПб Государственный Университет Культуры и Искусств.
Замечательно играет на гитаре, которой владеет с 11 лет. Начинала как автор-исполнитель. В 13 лет стала лауреатом Всесоюзного фестиваля авторской песни «Не прервать связующую нить». Примерно с того же времени пришла к поэзии Серебряного века (А.Ахматова, М.Цветаева, О.Берггольц, О.Мандельштам и другие…). На стихи этих поэтов писала песни, многие из которых стали популярными. С одной из этих песен стала лауреатом Международного телевизионного фестиваля «Шлягер года». После этого все городские праздники не проходили без ее участия…
В 15 лет осознанно пришла к жанру Русский Шансон, которому и верна до сих пор. В отличие от многих певиц этого жанра, Маша больше тяготеет к песням озорным, жиганско-хулиганской направленности. Долгое время выступала в клубах и ресторанах Петербурга. В кругу своих поклонников слыла как звезда именно таких песен. Приоритеты в жанре: Сергей Коржуков, Сергей Наговицын, Михаил Круг, Аркадий Северный.
Далее произошло событие, которое стало в ее творческой судьбе поворотным. Состоялось ее знакомство с автором-исполнителем и продюсером Сергеем Цыплаковым. Помимо того, что Сергей сам является автором-исполнителем своих песен, он еще был и большим любителем женского шансона, и им было написано большое количество песен для женского исполнения.
«Мной в тот момент были написаны песни для двух женских альбомов, и я искал исполнительницу для их записи. Маша произвела на меня неизгладимое впечатление. Помимо того, что она великолепная жанровая певица, которая в отличие от многих лже-исполнительниц этого жанра, действительно всей душой жила русским шансоном (лишь отсутствие до поры современного жанрового авторского репертуара мешало ей реализовать свой талант), так она еще оказалась красивой девушкой и просто замечательным человеком. Мы сразу нашли с ней общий язык. У нас оказалось полное взаимопонимание, как в творческих вопросах, так и просто в человеческом общении…» - Сергей Цыплаков («Вольная песня»).
Так были записаны два первых ранних альбома Маши Вакс. С песнями из этих альбомов певица объездила с концертами всю Ленинградскую область. Далее были гастроли по городам России и Прибалтики. Выступала также с благотворительными концертами на зонах. С тех пор и по нынешний день, Сергей Цыплаков является продюсером артистки и автором всех песен ее репертуара.
Сейчас Маша Вакс – известная в Питере жанровая певица, стремительно набирающая популярность. Песни в ее исполнении постоянно звучат в эфире жанровых радиостанций. Неоднократно выступала в популярных ночных клубах «Ша!», «Астория», «Порт» и других

БАГДАСАРОВ ГРИГОРИЙ АЛЕКСЕЕВИЧ (р. 22.11.1946 г.) – автор-исполнитель в стиле шансона родился в Баку. Отец – Алексей Александрович (рабочий), мать – Арфеня Хачатуровна (домохозяйка). Параллельно со средней школой, окончил музыкальную. Играет на саксофоне и кларнете. После музыкальной школы окончил консерваторию, факультет вокала. В 1973 году переезжает в Кисловодск, где начинает много работать в ресторанах. 10 лет проработал в известном и популярном в то время ресторане "Замок коварства и любви". Тогда же параллельно начал писаться, записал пять альбомов. В 1982 году переезжает в Москву, где начинает свою продюсерскую работу в п/ц "Секунда", в качестве директора. Работал концертным директором с такими исполнителями, как Ф. Киркоров, Н. Королёва, А. Буйнов, Н. Растогруев, Ю. Антонов и другими. Первым разглядел талант певицы и протежировал ее Александру Шаганову, дочку своего друга-барабанщика Е. Пенхасова, Кристину Пенхасову (Катя Огонёк). Григорий Багдасаров после переезда в Москву перестал записываться. Иногда гастролирует с Бокой, работает тамадой на свадьбах и организатором концертов. Всего записано десять альбомов, а официально выпустил только два диска в Америке, на студии "Ахтамар" (1999, 2003). Остальные альбомы записывались и расходились, как и было принято в те времена, подпольно. Знаком со многими шансонье, со всеми поддерживает дружеские связи: с Борисом Рубашкиным, Олегом Алябиным, Владимиром Черняковым, Катей Огонёк, Трофимом, Русланом Казанцевым, с группой "Острогом
ВОЛОКИТИН АЛЕКСАНДР ВЛАДИМИРОВИЧ (р. 22.09.1968г.) – автор и исполнитель, родился и живет в Москве. Учился в музыкальной школе: фортепьяно (1977г.), гитара (1983г.). Как вокалист выступал в рок-группах.
В 1992 году увлёкся блатными песнями и творчеством А. Северного. В январе 1994 года начинает увлечённо организовывать регулярные концерты на своей доморощенной студии. Участвовал в передачах «В нашу гавань заходили корабли», «Русский шансон», «Знак качества», документальном фильме «Откуда я такой».
Записал более 4000 песен в блатном жанре (включая лирические песни) и 1500 песен в раннем периоде (рок, хэви-металл, гитарники). А. Волокитин записывал совместные концерты с разными исполнителями: К. Беляев, Ю. Миронов, И. Московский, Н. Резанов и др.
Помимо певческой деятельности успешно совмещает специальности звукорежиссера, композитора, поэта, продюсера, дизайнера, кинооператора и фотографа. Его стихи опубликованы в альманахе «Тонкая прослойка» в 1995 году.
__________________
Всякое бывает в жизни артиста...
Levoptimist вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 23.03.2005, 11:07   #3
Levoptimist
Заслуженный
 
Аватар для Levoptimist
 
Группа: Участники
Регистрация: 14.11.2005
Последний визит: Вчера
Сообщений: 3,349
Поблагодарил(а): 16,153
Поблагодарили: 107,812
Отправить сообщение для Levoptimist с помощью Skype™



Бока (Борис Давидян)родился и вырос в Баку.
В 1987 году переехал в Москву, где пел в ресторане «Помидор».
Сейчас живёт в Лос-Анджелесе, в районе Глен Дейл. В 1997-98 гг. давал концерты по всей России, и на каждом концерте обязательно исполнялись песни про Баку.
Многие из его песен исполняются другими музыкантами, в частности, «Долю воровскую» перепели, наверное, раз десять.
__________________
Всякое бывает в жизни артиста...
Levoptimist вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 10.07.2005, 21:39   #4
Levoptimist
Заслуженный
 
Аватар для Levoptimist
 
Группа: Участники
Регистрация: 14.11.2005
Последний визит: Вчера
Сообщений: 3,349
Поблагодарил(а): 16,153
Поблагодарили: 107,812
Отправить сообщение для Levoptimist с помощью Skype™

Дина Верни
"Я - француженка, но во мне течет русская кровь", - любит повторять она. В 1926 году, когда Дина приехала вместе со своими родителями в Париж, ей было всего 7 лет. В Россию она попала только в 1959, в сорокалетнем возрасте... К этому времени ее имя уже хорошо известно на Западе. У нее уже есть своя художественная галерея, прекрасное собрание живописи и скульптуры. В 1951 году Дина Верни организует первую персональную выставку художника Сержа Полякова, который, кстати говоря, прекрасно играл на гитаре и аккомпанировал Дине, когда она пела цыганские романсы.
Одна из самых преуспевающих галерейщиц Парижа, дама русского происхождения Дина Верни была в семидесятые годы в Советском Союзе Блатной Певицей Номер Один. Хотя записала в своей жизни всего один альбом. А дело в том, что альбом того стоит. Пластинка несколько раз переиздавалась, но это последнее издание и наиболее удачное, так как осуществлен спецмастеринг звука, имеется 12-страничный буклет и другие выгодные особенности серии "Пятизвездочный шансон


Амирамов Ефрем

Амирамов Ефрем Григорьевич (р. 11 апреля 1956, Нальчик) — поэт, композитор, автор и исполнитель песен.
Музыкой занимался с детства (отец — организатор, балетмейстер и первый директор Карачаевского государственного ансамбля песни и пляски). В 1970 окончил музыкальную школу в Нальчике по классу фортепиано, а в 1977 — финансово-экономический факультет Ростовского института народного хозяйства. Пел в школьном ансамбле, в институте выступал с авторскими песнями в сопровождении ансамбля.
В 1989 на студии «Ника» записывал более 30 песен. Первая компакт-кассета «Последний дебют» вышла в 1990. Песня из этого альбома «Городской романс» полгода держалась в хит-параде музыкальной газеты «Смена». А в 1991 фирма «Мелодия» выпустила двойной виниловый диск-гигант «Последний дебют» тиражом более 250 тысяч экземпляров. В 1992 Амирамов создал свою первую группу «Б.У.», в 1993 переименовывал ее в «Н.З.» («НЕПРИКОСНОВЕННЫЙ ЗАПАС»).
Выступал за рубежом — в Российском консульстве на Олимпийских играх в Барселоне (1992), на Каннском фестивале (в рамках телепрограммы «50/50» (1993). Принимал участие во многих популярных теле- и радиопрограммах. В 1996 в качестве продюсера выпускал программу «В рабочий полдень» (канал «Российские университеты»), посвященную отечественной музыке. В том же году организует патриотический проект «Гордость отечества», куда входит издание каталога всех легендарных личностей нашего времени.


АСМОЛОВ ВЛАДИМИР

Музыка в стиле шансон - основа творчества певца и композитора Владимира Асмолова. Своими слушателями Владимир Асмолов называет тех, чье детство, молодость и зрелость пришлись на эпоху застоя. Чаще всего на концертах его просят исполнить песни "Осень жизни", "Женщина-ночь", "Скука".

Концертную деятельность Асмолов начал довольно поздно, когда ему было уже за сорок. До этого выступал в ресторанах и на свадьбах. Сейчас каждый год выпускает новый альбом. В их числе американский, записанный на Манхеттене. В его творчестве есть и тюремные шлягеры, и патриотическая лирика.

Фамилия Асмолов - псевдоним, она принадлежит матери Владимира. Его настоящая фамилия - Савельев. Артист пишет тексты песен, аранжировками занимается его сын. Асмолову особенно близок провинциальный слушатель.


БОЯРСКИЙ ЯША
Родился в Москве на Арбате. Служил в стройбате. Стихи и песни- с 14 лет после окончания "творческих универститетов" района Измайлово, где успешно гастролировал в парках, садах, дворах, огородах и подъездах.
Приоритеты: Высоцкий, Галич, Макаревич, Танич,Трофим.
Писал многим. В 1999 году - альбом (12 песен) "Пиковое танго", написанный для экс-солиста группы "Лесоповал" Р.Казанцева (хит "Наганчик").
В 2000 году - цикл песен для популярного в Германии Васи Пряникова ("Кабрио", "Вася-хулиган", "Тусовочка", и пр.)
В 2002 году - альбом"Подрасстрельная", где впервые спел свои песни самостоятельно( супер-хит "Сыктывкар"). В это же время выходит второй шуточный, дорожно-молодежный и мобильно-автомобильный альбом под названием "Я в Германии у тети", ставший широко известным.
В 2003 году - выпуск альбома "Сыктывкар". Выпущен в ФРГ. Представляет собой дополненную и полностью переработанную версию альбома "Подрасстрельная" с заменой четырех оранжировок, и полностью перепетый. Несмотря на заполнение рынка пиратскими копиями альбома "Подрасстрельная", стремительно расходится, и находит все новых слушателей. Звучит на радио "Шансон" Москвы, Питера, и других городов России, а также германских радиостанций.
До времени выхода альбомов, песни выходили в сборниках московских издательств "Монолит", "Классик Компани", "Мастер Саунд" ("Русский шансон"), "Девайсторг", "Союз" и многих других, не считая пиратских.

ВЫСОЦКИЙ ВЛАДИМИР

Владимир Семенович Высоцкий родился 25 января 1938г. в Москве. В 1956 году поступил в Московский инженерно-строительный институт, через три месяца бросил его и поступил в Школу - студию МХАТ, где учился у П. Массальского. Играл в театре миниатюр, в драматическом театре им А. С. Пушкина. С 1964 г. был актером Театра драмы и комедии на Таганке, сыграл там более двадцати ролей, из которых лучшая - роль Гамлета в спектакле "Гамлет" (в постановке Ю. Любимова).

Снялся в 30 художественных и телефильмах: "Короткие встречи" (1967), "Вертикаль" (1967), "Хозяин тайги", "Служили два товарища", "Единственная дорога", "Плохой, хороший человек", "Земля Санникова" (все 1974), "Сказ про то, как царь Петр Арапа женил", "Бегство мистера Мак-Кинли" (все 1975), "Место встречи изменить нельзя" и др. Наиболее заметна роль Жеглова в сериале "Место встречи изменить нельзя". Многие песни написаны специально для кино: "Скалолазка", "Сыновья уходят в бой", "Кони привередливые", "Расстрел горного эха", "Очи черные", "Баллада об уходе в рай" и др.

Высоцкий писал прозу, стихи, сценарии, сказки. Стихи - с детства. Первую песню "Татуировка" написал летом 1962 года. Всего им написано более 600 песен и стихов, многие из них - к фильмам и спектаклям. Он неоднократно выступал в Болгарии, Франции, США, Канаде со своими песнями. Наибольшее влияние на раннего Высоцкого оказало творчество А. Галича и М. Анчарова.
__________________
Всякое бывает в жизни артиста...
Levoptimist вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 10.07.2005, 21:51   #5
Levoptimist
Заслуженный
 
Аватар для Levoptimist
 
Группа: Участники
Регистрация: 14.11.2005
Последний визит: Вчера
Сообщений: 3,349
Поблагодарил(а): 16,153
Поблагодарили: 107,812
Отправить сообщение для Levoptimist с помощью Skype™

ГУЛЬКО МИХАИЛ
Родился в г. Харькове на Украине в семье служащего и артистки. В доме царила музыкальная атмосфера. С детства учился музыке. Пел на вечерах художественной самодеятельности под аккомпанемент мамы, позже - солировал на аккордеоне.

Окончил среднюю школу, потом Московский политехнический институт, горный факультет, продолжал петь, играя на аккордеоне и фортепиано. Работал горным инженером в проектном институте и на шахтах Донбаса.

Переехал на Камчатку, где работал руководителем вокально-инструментального ансамбля, там же закончил музыкальное училище.

Вернулся в Москву, где продолжал руководить вокально-инструментальным ансамблем.

В 1980 году уехал в Америку по семейным обстоятельствам (уехала дочь). В Нью-Йорке продолжал работать по профессии, музыкантом и певцом.

В 1981 году выпустил свой первый виниловый альбом "Синее небо России" с популярными песнями "Поручик Голицын", "Белая береза", "Эшелон", "Колыма" и др.

В 1984 году вышел второй альбом "Сожженные мосты" с популярными песнями "Господа офицеры", "Прощание с Родиной", "Окурочек", "Березы на зоне" и др.

В 1985 году выходит магнитный альбом "Песни военных лет" к 40-летию дня Победы.

В 1996 году - лазерный диск "Заграница", несколько песен в соавторстве с Михаилом Таничем и с популярной песней "Молодые годы".

Гастролировал с концертами по всем странам Европы, Канады, Америки, Австралии.

ГЕРМАН ИГОРЬ

Родился в г. Пермь 23 декабря 1961 года. Имя и фамилия настоящие. Окончил хоровую школу мальчиков и музыкальное училище по классу "хоровое дирижирование". Позже переехал в Набережные Челны. Там почти 11 лет пел в ресторанах, из которых 6 лет из 11 был руководителем ансамбля. Первую песню написал в 1979 году. С 1991 года живет в Москве. Музыкальные авторитеты: "Веселые ребята", "Лейся, песня!", "Синяя птица", "Автограф", "Аракс", Тухманов, Рахманинов, Прокофьев, Шостакович...

Первый альбом Германа вышел в 1990 году, второй - в 1991-м. В 1998-м записан альбом "О любви и не только". Свои песни он относит к городскому фольклору. Одна из самых известных вещей Игоря Германа - это "Привет, бродяги! Как дела в Нью-Йорке? Почем там водка, соль и черный хлеб?.." На самом деле она называется "Арбат", и на нее, как, впрочем, и на несколько других песен Игоря, снят видеоклип. О нем стоит сказать отдельно - в клипе 32 разных персонажа, и всех их играет сам Игорь: сказывается мастерство, полученное во время работы в Театре эстрады под руководством Брунова.

Игорь постоянно в разъездах - он выступает в городах и весях России и за границей, поет в лучших концертных залах и дает бесплатные концерты в "зонах".

ДНЕПРОВ АНАТОЛИЙ
Анатолий Днепров родился на Украине в Днепропетровске в 1947 году.

Закончил Украинское Музыкальное училище.

Эмигрировав в Америку в 1979г., судьба регулярно преподносила музыканту множество испытаний. «Были и матрасы на полу, и телевизоры на помойке, - вспоминает Днепров, - зарабатывал деньги, работая таксистом, а вырученные средства тратил на записи».

Неоднократно Днепров стоял между жизнью и смертью. Конечно, через некоторое время ужасы американской жизни закончились, и у музыканта начался новый творческий рост, а с ним, естественно, новые знакомства и связи.

«Очень жаль, что в России никто не знает о том, чем я занимался в Америке. А ведь у меня была своя группа. Обо мне писали в газетах и называли очень талантливым музыкантом, - рассказывает Анатолий - я работал с очень известным американским продюсером, который даже получил Оскара». Это сотрудничество, судя по всему, не прошло даром.

В 1987г. Анатолий вернулся из эмиграции. Женат на поэтессе Ольге Павловой.

С 1995г. проживает в Москве.

Анатолий Днепров написал множество популярных хитов, таких как: «РАДОВАТЬ», «РОССИЯ», «ЕВРЕЙСКИЙ МАЛЬЧИК», «СТУЧАТ КОЛЕСА», «ОБЛАКА В РЕКЕ», «НЕ ПОЙМУ», «ЛИЦО В ЛАДОНЯХ», «ДАВНО ПРОШЛО ДЕТСТВО» и многие другие замечательные песни.

ДЮМИН АЛЕКСАНДР

Дюмин Александр Васильевич родился 9 октября 1968 года на Украине, в Донецкой области. Музыкального образования не имеет, кроме пяти-шести аккордов, которые, на его взгляд, он познал еще в 15-тилетнем возрасте, ознакомившись с гитарой. Вырос в обычном шахтерском поселке и познал, как большинство нормальных парней, двор со всеми его прелестями. Женат, воспитывает дочь. Любимые игры - нарды, что касается карт - рамс и бура.

Первую свою песню написал в 17 лет. Большинство его песен написано им самим. Не считает себя поэтом, объясняя тем, что это скорее состояние души. В настоящее время вышло четыре сольных альбома:

"Конвой" 1998г.

"Волк" 1999г.

"Сказочная беседка" 2000г.

В ноябре 2001г. вышел альбом "Цветы из Камня".

В декабре 2003г. вышел альбом "Правильный путь".

Что касается жанра, Александр не собирается, по крайней мере, в ближайшее время, отступать от специфики произведений, ведь ни для кого не секрет, что он работает в жестком стиле. Как нам стало известно, этот человек очень часто бывает в местах не столь отдаленных с благотворительными акциями, включая колонии для несовершеннолетних, женские и мужские зоны всех режимов. Он считает это одной из первых своих задач, желая донести тепло и дать понять, что их помнят, любят и ждут.

ЗВЕЗДИНСКИЙ МИХАИЛ
Звездинский Михаил родился 6 марта 1946 в городе Малаховка — популярный певец.

Закончил музыкальное училище по классу ударных инструментов. C 15 лет начал выступать в различных клубах, кафе и на танцплощадках. Его партнерами по сцене были Алексей Козлов, Леонид Чижик, Игорь Бриль; Михаил аккомпанировал Майе Кристалинской, Маргарите Суворовой, Гелене Великановой и др.

Песни музыканта из так называемого белогвардейского цикла не пришлись по вкусу властям: ему запретили выступать на эстраде, закрыли путь на телевидение и радио, зато ресторанные шоу Михаила Звездинского имели успех, его имя стало известно среди московской публики. В 1980 Михаил был арестован по обвинению в незаконной концертной деятельности. Лишь спустя восемь лет певец вернулся в Москву. Стараясь наверстать упущенное за годы тюрьмы, артист работал, не щадя себя.

С 1990 им записаны и выпущены пять компакт-дисков. Появилась в продаже видеокассета с записью юбилейного концерта Михаила Звездинского в Театре эстрады, посвященного его 50-летию и 35-летию творческой деятельности. В 1995 певец завершил работу над книгой «Россия, каторга, любовь»; в работе — киносценарий, в основу которого положены эпизоды из жизни музыканта. В 1996 вышла антология, включающая пять компакт-дисков: «Очарована, околдована», «След любви», «Не падайте духом», «За кордоном — Россия» и «Волки».

ЗАРЕЧНЫЙ ГРИГОРИЙ

Григорий Заречный родился в городе Баку и прожил там до 1988 года. Профессиональный водитель. Свои песни начал писать еще в армии, исполняя их под гитару. В Баку посещал клуб авторской песни. В 1988 году пришлось навсегда уехать из Баку - города с которым связано очень многое. Работал некоторое время в Сибири на лесозаводе.

В начале 1989 года случайно оказался в Ростове-на-Дону. Город понравился и он остался. Окончил курсы подготовки руководителей ВИА и духовых оркестров. Умеет играть на аккордеоне, гитаре, клавишных.

Отыграл огромное количество свадеб и банкетов, работал в ростовских ресторанах более 6 лет. В 90-х годах вышел в финал на всесоюзном фестивале авторской песни.

Потом на какое-то время бросил заниматься музыкой профессионально и занялся бизнесом. Появилась возможность самостоятельно оплатить запись и выпуск первого альбома. Это был альбом "А я люблю свой город". Песни о Ростове, ростовчанках, лирика и необычный шансон пошли на "ура". Песня "Короли" звучала достаточно часто на ростовских радиостанциях. А такая острая по теме вещь как "Инспектору" появилась в сборнике "Шоферской". Поскольку шоферская тема была и остается очень востребована и песен на шоферскую тему у Заречного много, появился второй альбом - "Дальнобойщик". Он уже был полностью ориентирован на шоферскую тематику. Песни с этого альбома появились во многих шоферских сборниках и сборниках шансона. Гриша выдал совершенно новое направление на дальнобойную тему. Девиз альбома - "Я знаю о чем пою" - не высосан из пальца. Все это пройдено на собственном опыте и опыте близких друзей. Поэтому все песни написаны от души и со знанием дела. И даже простые автомобилисты получили свое - песня "Это не я имею машину" является просто летописью наших автомобилистов и в принципе дает ответ на вопрос кто же кого имеет на самом деле.
__________________
Всякое бывает в жизни артиста...
Levoptimist вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 30.08.2005, 00:35   #6
Levoptimist
Заслуженный
 
Аватар для Levoptimist
 
Группа: Участники
Регистрация: 14.11.2005
Последний визит: Вчера
Сообщений: 3,349
Поблагодарил(а): 16,153
Поблагодарили: 107,812
Отправить сообщение для Levoptimist с помощью Skype™

Жан Татлян

родился в 1943г. в Греции в армянской семье, которая переехала в Советскую Армению, когда ему было 5 лет. Его музыкальные способности проявились очень рано. В 18 лет он становится солистом Государственного джаза Армении. Вскоре он переезжает в Ленинград и влюбляется в этот город. Работая в Ленконцерте, он создаёт свой оркестр. Не достигнув совершеннолетия, готовит сольную программу - авторский концерт, где исполняет только песни собственного сочинения (редкость по тем временам). Результат ошеломляющий - 350-400 концертов в год и все "живьём", с 17-тью музыкантами. Отдыхать было некогда, но и гонорар, слава Богу, был соответствующий. Квартира в центре города, катер, хоть и не новый, ну и, конечно, любовь сотен тысяч поклонников и поклонниц не только в Союзе, но и за рубежом. Песни: "Уличные фонари", "Осенний свет", "Песенка о капели" и многие другие в его исполнении звучали не только из всех окон, но ни одна танплощадка, ни один ресторан не могли обойтись без исполнения этих шлягеров. В кратчайший срок распродаётся более 50-ти миллионов его пластинок. Однако Жан чувствовал несвободу. В 1971 году он с одним чемоданом прилетел в Париж. Пел в кабаре "Распутин", "Московская звезда", правда, многие свои песни пришлось на время забыть, зато армянские, цыганские, русские народные составили большую часть репертуара. Быстро освоил французский, подружился с интересными людьми, нашёл работу, которая приносила радость и удовольствие, а главное, он чувствовал свободу, чего в СССР не было никогда. И эпитет "невыездной" не давал покоя артисту. За границей творческая судьба складывается довольно удачно. Он представляет Францию на 200-летии Америки в Вашингтоне. Заключает 5-летний контракт с "Империал Палас", одним из лучших казино Лас-Вегаса, по условиям которого должен петь 180 дней в году (кстати, Жан первым из советских артистов "прорвался" в Лас Вегас). Гастролирует по всему миру. После его отъезда в Советском Союзе было приказано о нём забыть. Все записи были уничтожены: размагничены и стёрты, хотя на политику там и намёка не было - все песни о любви. К счастью, сегодня он дарит нам возможность встречи с его старыми и новыми песнями. Дарит надежду, радость, любовь. В начале 90-х Жан неожиданно прилетает в Петербург, даёт подряд 7 аншлаговых выступлений в БКЗ, после чего опять исчезает, возвращается в Версаль. Тоска по Родине, по родным и близким, которых в Петербурге осталось очень много, повлияли на очередной приезд Татляна в Россию, в Ленинград. Упустив волну популярности "старых песен о главном", но ни капли об этом не пожалев, Жан приезжает уже в другой, но по-прежнему гостеприимный Петербург. Даёт всего один концерт всё в том же БКЗ "Октябрьский" 14 апреля 2000 года - Аншлаг! Татляна до сих пор помнят и любят (его появление вызвало достаточно сильный резонанс в прессе, несмотря на то, что большинство журналистов ещё и не родилось во время его бешеной популярности) - за время пребывания в России он успел поучаствовать во многих передачах центрального ТВ. Беседы с этим поистине талантливым человеком с непростой творческой судьбой приносят корреспондентам удовольствие. Сейчас в программе старые и всеми любимые песни, а также абсолютно новые - на русском, армянском, французском и идише. К счастью для всех ценителей красивых песен и "живого" исполнения, Жан Татлян не утратил прекрасного голоса, напротив, он обрёл особые свойства и талант композитора и поэта.
__________________
Всякое бывает в жизни артиста...
Levoptimist вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 18.04.2006, 22:55   #7
Levoptimist
Заслуженный
 
Аватар для Levoptimist
 
Группа: Участники
Регистрация: 14.11.2005
Последний визит: Вчера
Сообщений: 3,349
Поблагодарил(а): 16,153
Поблагодарили: 107,812
Отправить сообщение для Levoptimist с помощью Skype™

Таня Тишинская

Биография:
С детства занималась бальными танцами, училась в музыкальной школе,
принимала участие в конкурсе чтецов. Талантливую девочку приглашали на
роль Жени в кинофильме «Тимур и его команда», однако эту роль она так и не
сыграла, потому что родители были против участия дочери в съемках.
Первое выступление певицы состоялось в 1989 в Хабаровске. Она приняла
участие в сборном концерте, выступив под псевдонимом Каролина. На молодую
певицу обратил внимание лидер коллектива «ПРОЩАЙ, МОЛОДОСТЬ» Андрей
Якушин, который предложил Степану Разину, ранее работавшему в группах
«МИРАЖ», «МАРШАЛЛ» и «БОЖЬЯ КОРОВКА», стать ее продюсером. Весной 1990 в
Москве Степан Разин организовывает новую группу «КАРОЛИНА». Она записывает
первый альбом «Летний дискобар», с которым отправляется в турне по стране.
Второй диск под названием «Мальчик мой брошенный» был записан двумя годами
позже. И вновь — многочисленные гастрольные поездки по СНГ .
В 1993 Каролина уезжает в Германию, где пробуется на эпизодическую роль в
немецком телесериале «Волчок». Успешно пройдя пробы, артистка отказалась
от участия в съемках, так как ее не устроили финансовые условия,
предлагаемые немецкой фирмой. Тем не менее она остается в Германии и
некоторое время работает фотомоделью.
Вернувшись на родину в 1994, Каролина записывает третий альбом — «Секрет
моего успеха» (музыку для второго и третьего дисков в основном написал
Разин). На песню Игрушка режиссер Олег Гусев снял клип.
В 1994 было организовано АООТ «Каролина», выпустившее свои акции. Всем
держателям пакетов своих ценных бумаг «Каролина» обещала не только выплату
денег, но и посещение концертов певицы, кассеты с ее записями, плакаты,
фотографии и т. д. На одном из сборных концертов в ГЦКЗ «Россия» ведущий
Николай Фоменко даже объявил Каролину как «единственную акционерную
певицу». Телевидение Германии сняло 45-минутный фильм, в котором на
примере АООТ «Каролина» рассказывалось о процессе акционирования в России.
После непродолжительного творческого отпуска Каролина в 1995 записывает, а
в следующем году выпускает на студии «Союз» четвертый диск «Мама, все
о'кей». На заглавную композицию Валерий Спирин снял клип. Все песни этого
альбома написаны Сергеем Трофимовым.
После этого начала работать под псевдонимом Таня Тишинская и стала
известна шансонной аудитории. Выпустила под этим именем несколько альбомов.

По материалам www.shanson.km.ru
__________________
Всякое бывает в жизни артиста...
Levoptimist вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 18.04.2006, 23:15   #8
Levoptimist
Заслуженный
 
Аватар для Levoptimist
 
Группа: Участники
Регистрация: 14.11.2005
Последний визит: Вчера
Сообщений: 3,349
Поблагодарил(а): 16,153
Поблагодарили: 107,812
Отправить сообщение для Levoptimist с помощью Skype™

Гера Грач: Самая любимая песня еще не спета.

Про Германа Сорина (он же – Гера Грач) и его биографию можно рассказывать долго. Впрочем, и он про себя может рассказать не меньше. Но больше всего секретов могут рассказать коллеги по творческому цеху. О том, что когда-то Гера Грач одновременно занимался боксом и игре на баяне в музыкальной школе. Что его семья мажорна даже по Московским меркам. Что бразильский кофе появился в СССР благодаря его тёте, которая работала в МИДе и курировала Бразилию. О том, как легенда шансона работал таксистом, электромонтёром, шофёром на «хлебовозке», и даже возил заммминистра.
Про то, как служил в десантных войсках в Германии. Как работал солистом у Добрынина в «Докторе Шлягер». Что в составе делегации от России ездил на "Славянский базар". Как стал дипломантом питерского фестиваля «Шлягер-92» и снимался для журналов в качестве фотомодели. О том, как работал с Таней Булановой, а потом создал с друзьями группу «Плейбой», на «разогреве» у которой даже работал «Мираж». Что в своём творчестве не использует профессиональные навыки – диапазон в три октавы. Как пел продвинутую попсу и даже рок в группе «Manhgame».
Что своим авторитетом в шансоне считает… Адриано Челентано. Как заключил контракт на семь лет с Александром Кальяновым контракт, по которому Кальянов в качестве продюсера должен был иметь 70 процентов от проданных альбомов, а Гера Грач –всего 30. Но через пару месяцев контракт был разорван. Сам Кальянов, вплотную познакомившийся с настоящим ТАЛАНТОМ, сказал: «Гера, это тебе мой подарок» Ты ничем мне не обязан и от меня ты не зависишь!». Поступал Грач и в Гнесинку. Пришёл с улицы. Как Фрося Бурлакова. Взяли сразу на третий курс. Такова была вокальная подготовка.

-- Герочка, а в жизни у вас предел когда настает? Вы вообще человек заводной, вспыльчивый?
Гера Грач: Ну а как иначе может быть? С моей работой связаны всевозможные ситуации, которые просто заставляют иногда вести себя неадекватно, поэтому, конечно, это все грешно, и надо от этого как-то стараться отходить подальше, быть более сдержанным, ну бывает что... я вспыльчивый человек, ну хотелось бы, конечно, быть более таким, лояльным человеком в жизни, поспокойнее.
-- Герочка, Грач это ваша настоящая фамилия?
Гера Грач: Нет. Это погоняло с детства.
-- Гера, ты не попадал в тюрьму? Бывает, что за компанию забирают? Знаешь такой случай?
Гера Грач: Легко. Меня принимали на Таганке, просто накинули наручники, повязали, и кричат: "Ты замочил мента". Я кричу: "Вы что, ребята, я был во Владивостоке в это время". Все равно, ну три дня там пришлось просидеть.
-- За компанию?
Гера Грач: Просто за компанию.
-- Как начиналась вообще ваша карьера? Как вы открыли ваш талант петь шансонные блатные песни?
Гера Грач: Четкое времяисчисление моего творческого пути в шансоне начинается с 1997 года. Открыл во мне этот дар Александр Кальянов.
-- В вашем репертуаре какая самая любимая песня?
Гера Грач: Самая любимая песня еще не спета. Скажем так.
-- Герочка, а ты помнишь свою самую-самую сумасшедшую первую любовь?
Гера Грач: Человек я влюбчивый по натуре. Для меня на сегодняшний день и уже на протяжении многих лет самые любимые два человека - это моя жена Вета и моя доченька Настенька.
-- Гера, вы сказали, что вы влюбчивы. Это как, болезнь, патология или нормальное состояние человека?
Гера Грач: Да это ваще полная клиника. Ну это шутка, конечно. На самом деле, это нормальное состояние человека.
-- Гера, а вы часто дарите жене цветы?
Гера Грач: Да, на концерты-то дарят . А я их переправляю.
-- Герочка, пожалуйста, твои слова, твой тост, у нас такая традиция.
Гера Грач: Пусть в этом новом тысячелетии все-таки нам посчастливится перейти из одного века в другой век, и пусть этот новый век будет немножко подобрее. Пусть у всех будет все чуть-чуть получше.

http://www.teleinform.ru/htm/new/per...205/110205.php
http://www.chanson.ru/privat/gra.shtml

Если пропустил, поправте:

Александр Вертинский

Александр Дольский


Разные эпохи, разные исполнители, но в бардовом мире эксклюзивны!

Олег Митяев
Слежу за его творчеством с первых песен на радио.

Тимур Шаов и о нём
Корифей современного собственного течения!

Юрий Антонов
Только не всегда его поведение интересное, увы.

Хор Турецкого
__________________
Всякое бывает в жизни артиста...

Последний раз редактировалось Isabella; 28.06.2011 в 09:23.
Levoptimist вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 14.04.2007, 11:27   #9
slavacop2
Коренной
 
Аватар для slavacop2
 
Группа: Отрезвитель
Регистрация: 19.10.2006
Последний визит: 27.03.2023
Адрес: Россия
Город: Санкт-Петербург
Сообщений: 2,540
Поблагодарил(а): 1,877
Поблагодарили: 134,575
Отправить сообщение для slavacop2 с помощью Skype™

Николай Резанов-классик шансона с большой буквы

Резанов Николай Серафимович (1949-2006)


Родился 06.03.1949 в Ленинграде. Стал заниматься музыкой в 9 лет. Играл в детском духовом оркестре и учился в муз. школе по классу тромбона.

В 1963 году играл в юношеских эстрадных оркестрах. В 1964 году организовал группу "Лесные братья", которая была очень популярна в 60-х годах в Ленинграде. В 1968 году был принят на работу в Ленконцерт. Играл в джаз-оркестре Иосифа Ванштейна. В 1970 году играл в ансамбле "Добры молодцы". С осени 1970 до 1972 служил в армии в духовом оркестре в/ч 37551 под Ленинградом. С 1972 года играл в ресторане "Парус". В 1974 году на базе ресторанного оркестра сделали ансамбль, который для маскировки назвали "Братья Жемчужные". Записывались с Аркадием Северным и другими исполнителями. В 1982-83 гг. записали два альбома с А. Розенбаумом. Окончил муз. училище по классу оркестрового дирижирования. Играл в ресторанах Ленинграда. В 1988 году был руководителем варьете в ресторане "Виктория". В 1990 году записали альбом с Игорем Карташовым. В 1992 году записали альбомы с Игорем Карташовым, Виталием Крестовским, Александром Лобановским и др. С 1994 года начал работать на радио "Рокс" в С-Петербурге (Русское радио, Радио Шансон). С 1998 года является ведущим и выпускающим программы для рыболовов "Подсекай", выходящей в эфир по четвергам с 14 до 15 часов. Принимал участие в записи 6 дисков А. Розенбаума, дисках Михаила Круга, С. Трофимова, В. Асмолова и других. Выпустил 3 сольных альбома.

Последние годы работал с А. Розенбаумом.

«Братья Жемчужные» – самодеятельный вокально-инструментальный ансамбль, работающий в стиле русского шансона, создан в Ленинграде в конце 1974 года. По одной из легенд название «Братья Жемчужные» придумал Сева Новгородцев, принимавший участие в записях ансамбля до своего отъезда из России. Первоначально предполагалась сессионная работа музыкантов (основной костяк – из ресторана «Парус») для записи жанровых песен для коллекции Маклакова Сергея Ивановича. Первая запись состоялась 21 декабря 1974 года на квартире коллекционера Дмитрия Калятина (одна из версий), тогдашний состав ансамбля: Николай Резанов (вокал, гитара), Александр Кавлелашвили (вокал, аккордеон), Роберт Сотов (бас-гитара), Геннадий Яновский (вокал, ударные). Уж весной 1975 года состоялась первая запись более расширенного состава музыкантов и Аркадия Северного, записью так же занимались С.И. Маклаков и Д. Калятин, на более поздних записях к ним присоединялся в качестве организатора и звукорежиссера Рудольф Фукс. Ансамбль «Братья Жемчужные» с разной периодичностью и в разных составах записал с Аркадием Северным почти два десятка концертов. Были периоды, когда ансамбль собирался в неполном составе и назывался другими названиями, это были: «Четыре брата и лопата» (1977 г.), «Чайка» (1977 г.), «Химик» (1978 г.), «Божья обитель» (1979 г.), «Трезвость» (1980 г., 1996 г.). Альбомы записывали, как при солировании Аркадия Северного, но всегда участники группы и сами исполняли песни. В разные годы через ансамбль «Братья Жемчужные» прошло много музыкантов, по некоторым подсчетам более пятидесяти человек. По сути дела была создана первая шансонная группа, которая переросла в профессиональную, выработавшая свой стиль и узнаваемый почерк, на котором выросло целое поколение исполнителей. Стиль «Братьев Жемчужных» - это слияние одесского колорита, ресторанной техники, джазового профессионализма и умение импровизировать. Кроме Аркадия Северного были записи ансамбля с Евгением Абдрахмановым и отдельно с Игорем Эренбургом (Москва, Николай Резанов – гитара). В 1980 году умер Аркадий Северный, группа начала распадаться, была попытка С.И. Маклакова собрать ансамбль на записи первых альбомов Александра Розенбаума в 1982 и 1983 году, но после записи концерта «Памяти Аркадия Северного» все закончилось. В 1985 году Николай Резанов сольно записал поэму «Конек – Горбунок» (официально не издавалась, но имеет хождение у коллекционеров). «Второй» датой рождения можно считать конец 1989 года, когда музыкальная группа во главе с Николаем Резановым записывает концерт с Игорем Карташовым. Основной костяк группы на тот период: Николай Резанов (вокал, гитара, банджо), Алексей Дулькевич (вокал, скрипка) и Виктор Смирнов (аранжировка, клавиши). С 1992 года продюсер ансамбля Александр Фрумин, который организует многочисленные студийные записи ансамбля, как сольно, так и с различными исполнителями в жанре шансона: Виталий Крестовский, Александр Лобановский, Антон Яковлев, Михаил Круг и многие-многие другие. И примерно в тоже время ансамбль начинает тесно сотрудничать с Александром Розенбаумом, с которым с 1995 года регулярно выходят альбомы. В 1994-1995 годах в Росси совместном с американской фирмой «Кисмет» (руководитель – Фукс Р.) переиздается антология «Кабацкий мир Братьев Жемчужные» на основе концертов 1970-х и записей 1990-х годов. В начале 2003 года группу покинул В. Смирнов и на его место пришел Юрий Капетанаки (клавишные). Ансамбль записывался с такими исполнителями как: С. Бобков, А. Большеохтинский, В. Шунт, В. Асмолов, С. Трофимов, В. Черняков, Ж. Татлян и многими другими. Общая дискография группы составляет более восьмидесяти дисков и концертов.

Буквально на днях А.Я.Розенбаум написал песню,которая называется "Николаю Серафимовичу" , которая войдёт в его новый альбом.
slavacop2 вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 17.09.2007, 00:49   #10
Радио Неформат
Гость
 
Аватар для Радио Неформат
 
Группа: Гости
Сообщений: n/a

Владимир Воронежский

Спасибо! И ещё такая информация:

ВОРОНЕЖСКИЙ ВЛАДИМИР –
основоположник музыкального проекта «АЛЕКСАНДР НЕМЕЦЪ», автор большей части текстов песен репертуара А.НЕМЦА, в том числе и таких известных как «Колонна», «С Новым годом!», «Пятый блок», «Соловей», «Про Генку» «Майский ветер», «День проходит» и т.д..


Информацию о В.Воронежском и А.Немце можно посмотреть на сайте информационной шансон-студии «Перевалъ». Там же полная дискография, публикации и релиз диска «Юбилейной коллекции песен А.Немца». Вход на сайт по этой ссылке:
http://www.pereval-sa.narod.ru/

Последний раз редактировалось Радио Неформат; 07.09.2008 в 21:49.
 
Вверх
Ответ

Навигация
Вернуться   Музыкальный Огонек > Форум > РУССКИЙ ШАНСОН, АВТОРСКАЯ, ВОЕННАЯ ПЕСНЯ > Русский шансон > О жизни и творчестве исполнителей

Опции темы

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.







Текущее время: 00:52. Часовой пояс GMT +4.

    Для правообладателей -Обратная связь    Главная   Форум    Архив    Вверх 

Индекс цитирования Яндекс.Метрика

Copyright ©2004 - 2024, Музыкальный огонек - Русский шансон.

Powered by vBulletin® Version 3.8.9
Copyright ©2000 - 2024, vBulletin Solutions, Inc. Перевод: zCarot