Главная Форум Регистрация Поиск Сообщения за день Все разделы прочитаны Календарь Правила форума Наше радио

Вернуться   Музыкальный Огонек > ТЕХНИЧЕСКИЙ РАЗДЕЛ > Техотдел > Оцифровка винила


Улыбнитесь
Сказка: Жили-были дедушка и бабушка. И была у них курочка Ряба. И снесла курочка яичко, не простое - а золотое... Дедушка удивился. Бабушка тоже удивилась. А петушок не удивился. Он пошел и индюку морду набил.

Ответ
 
Опции темы
Старый 14.12.2012, 19:44   #1
passage008
Заслуженный
 
Аватар для passage008
 
Группа: Участники
Регистрация: 23.03.2006
Последний визит: Вчера
Адрес: Россия
Город: Москва
Сообщений: 3,538
Поблагодарил(а): 13,338
Поблагодарили: 181,089

Проигрыватели винила.

Виниловые проигрыватели

В системе любителя высококачественного звучания - виниловые вертушки имеют почти символическое значение. Они не только - источники стопроцентного аналогового звука, но еще и определенный «фетишь» всех меломанов и аудиофилов мира (Это не компакт дисковый проигрыватель, где вставил CD, развалился на диване и начал пультом перещелкивать треки - не дождавшись конца песни). Виниловая вертушка требует трепетного и уважительного к себе отношения.

Для того, чтобы насладиться музыкой винила - нужно проделать определенный ритуал…

Опишу его в подробностях:

… Сначала нужно найти желанную пластинку и держа в вертикальном положении вытащить из упаковки - не прикоснувшись к поверхности…

… Потом внимательно рассмотреть ее зеркало под светом лампы…

… Если на пластинке обнаружилась пыль, уложить ее на диск проигрывателя и удалить пыль специальной антистатической щеткой по касательной - от центра к краю пластинки (Если у вас имеется машинка для чистки виниловых пластинок – тогда эту процедуру нужно проводить в ней)…

… Потом специальной кисточкой аккуратно очистить иглу звукоснимателя - и только после этого подвинуть тонарм на начало пластинки или на пустую дорожку перед желаемой песней (Для того, чтобы не промахнуться и не опустить иглу на середину записи - на звукосниматель нужно посмотреть сверху и убедиться, что игла находится как раз над пустой дорожкой)…

… После этого нужно плавно опустить микролифт и удостоверившись, что игла попала в нужное место - быстро переместиться на диван, чтобы не пропустить первые звуки любимой песни…

После описанной процедуры - рука не поднимается, прерывать музыку не дослушав - или в самом начале. Это и есть - КАЙФ от винила. Он заставляет скурпулезно готовиться к прослушиванию, и слушать выбранную песню до конца.

Огромный бонус виниловой вертушки - это качество звука. Чистота и разрешение винила - недостижимы для CD. Хотя в компактах не слышно потрескиваний, и они часто записаны ярче, с хорошей проработкой низких частот - по сравнению с винилом они мертвы.

Если в системе установлен хороший CD плейер, можно считать его звук великолепным. Но стоит рядом поставить виниловую вертушку, вам все сразу станет ясно. И вы навсегда переместитесь в армию любителей старой - доброй пластинки…
CD и Винил - парное сравнение

Как - то мы сделали эксперимент… Сравнивали звучание одних и тех же песен - записанных на компакт дисках и виниле.

(В качестве подопытного - был задействован очень хороший по звуку CD проигрыватель Vadia16 стоимостью 7 тысяч долларов, источником для винила выбрали Torens 124 с головкой Ortofon - общей стоимостью 2 тысячи долларов).

Пластинки слушали в паре с компакт дисками. Два фирменных лицензионных CD и две новые пластинки: В. Высоцкий и группа Yello.

Компакты заиграли - вроде бы хорошо… но стоило запустить пластинку… как возникло ощущение - что звук раскрылся… а до этого он играл - как сквозь ватное одеяло. (Вроде и высокие… и низкие… и динамика… все - есть, а звук с виниловой пластинки просто - ЖИВОЙ). По эмоциональному воздействию - он превышал услышанное от фирменных компактов… раз в ПЯТЬ – ДЕСЯТЬ.

После такого результата у всех испортилось настроение… Участники эксперимента втайне захотели выкинуть на помойку годами собираемые коллекции компакт дисков. Потом… правда… (напившись виски) поведали друг другу об этих злостных мыслях…

По звуку - винил убил компакт диск - просто наповал… (стоимость аппарата для компакт дисков в три раза превышала стоимость винилового проигрывателя)…

... не помогло…

Данное действо произошло больше 15 лет назад.

Во все последующие - пятнадцать лет винил - неизменно укладывал на лопатки компакт диски независимо от систем, в которых он появлялся.

Здесь нужно сделать отступление…

Виниловый проигрыватель должен быть нормально настроен и иметь приличную головку магнитоэлектрического «MC» типа. Корректор к ней и желательно усилитель должны быть ламповыми. И самое главное - пластинка должна быть прилично записанной и «незаезженной». Тогда винил вне конкуренции. Ни какой компакт, даже золотой - с аудиофильской записью - его не победит.
"Столы" проигрывателей виниловых пластинок

Виниловые проигрыватели выпускаются сотней разных фирм. Собственно сам тип стола (платформы с диском) вопреки убеждениям, особого значения не имеет. Главное - чтобы платформа находилась в подвешенном состоянии на пружинах и была тяжелой. Диск на котором лежит пластинка - тоже должен быть максимально массивным.

Тип привода, прямой, пассиковый или роликовый на звуке особо не сказывается.

Есть мнение - что лучший привод - роликовый, за ним идет - пассиковый, а потом уже - прямой (Вот вам и первый парадокс High-End а)…

… Самый стабильный и правильный, с точки зрения инженерии, привод - именно прямой (когда массивный диск одновременно является ротором двигателя), вибрации у него самые минимальные. Но… по непонятной причине - виниловые вертушки с ним, играют хуже всего. Факт необъяснимый с точки зрения здравого смысла. Но он существует и именно поэтому - лучшие по звучанию виниловые проигрыватели имеют пассиковый или роликовый приводы.

Материал, из которого сделан диск тоже вопреки заверениям - на качество звука особого влияния не оказывает. Металл, керамика, акрил… даже - дерево. В ход идет все - чтобы убедить потенциального покупателя в преимуществе конкретной модели перед конкурентами…

(Самое большое влияние на звук оказывает головка с иглой, за ней тонарм, после тонарма - стол. Максимальное внимание нужно уделять головке и ее правильной настройке, проводам - идущим от головки к корректору…, после них тонарму, который должен быть тоже ювелирно настроен, и только после этого – нужно смотреть на стол.)
Тонармы

(Тонарм это такой хитрый рычаг, который держит головку звукоснимателя и по нужной траектории перемещает ее над пластинкой).

Тонармы бывают разными, обычными и удлиненными, прямыми и изогнутыми, цельными и двухрычажными. Даже «тангециальные» тонармы существуют. (Они двигают головку не по дуге - образованной осью тонарма, а строго перпендикулярно относительно пластинки - именно так, как двигался резец при нарезании лакового диска в студиях звукозаписи).

Выпуском тонармов занимается с десяток компаний. Описывать их недостатки и преимущества особого смысла не имеет, лучше обратиться к приверженцу винила… он подскажет - какой стоит покупать, а какой нужно «обходить за три километра».

Тонарм лучше покупать со съемным держателем головки «шеллом» для ее оперативной чистки и замены. Провода, проходящие внутри тонарма тоже желательно подобрать по звуку.

За уровнем вязкой жидкости, находящейся в микролифте, нужно периодически следить, так как она имеет привычку - высыхать, что приводит к быстрому опусканию иглы на пластинку и не редко - к ее поломке.

С тонармами - морока, но если вы освоите эту не хитрую науку - чистота и живость винилового звука увлечет вас навсегда.
Иглы звукоснимателей

Самое нежное устройство не только в виниловом проигрывателе, но и во всей системе меломана - это игла головки звукоснимателя.

Две самые распространенных неисправности, которые возникают почти у всех, в первые два месяца пользования вертушкой - это поломка иглы или обрыв пассика, приводящего диск во вращение.

Поломка иглы это стопроцентное событие в жизни каждого аудиофила…

(Кошки, собаки, дети, жены, приходящие домработницы с тряпкой, любимые друзья, которые решили потрогать тонарм, сам владелец - главные виновники обрыва пассиков и поломки дорогостоящих игл. Не спасает ничего - ни защитные крышки, ни строгий запрет приближаться к системе всем домашним ближе, чем на три метра).

Иглы ломаются и будут ломаться всегда - не стоит устраивать из этого трагедию. (Тормозные колодки и стартеры у машин тоже ломаются, и это не вызывает прединфарктного состояния у владельца машины). Когда поломается, позвоните человеку - он приедет… и за час все справит…
Головки звукоснималелей MM и MC

Головки бывают трех видов:

Пьезоэлектрические – про них забудьте - они убивают пластинку, как убивали в 70 годах прошлого века (Особенно успешно это делали наши советские пьезоэлектрические звукосниматели, других у нас с тех пор и не пытались делать).

Электромагнитные - с подвижным магнитом, прикрепленным к игле и неподвижными катушками. Вот этот тип уже лучше… По его принципу строится большинство бюджетных звукоснимателей во всем мире. У электромагнитного звукоснимателя есть два недостатка:

Первый - это подвижный магнит, который прикреплен к игле. Магнит имеет довольно приличный вес. Двигать его миниатюрной игле сложно. Из за этого скорость реакции иглы с магнитом не высока - она не успевает за быстро извивающейся дорожкой на пластинке. От этого страдает звук.

Второй - это катушки с большим количеством витков. Магнит, который наводит в катушках ток очень мал, для повышения уровня сигнала катушки содержат тысячи витков. Большое число витков приводит к повышенной индуктивности, а это добавляет горбов и провалов на частотной характеристике головки.

(При всех своих недостатках - электромагнитные ММ головки по сравнению с пьезоэлектрическими - играют очень хорошо. Особенно, если они изготовлены известной фирмой с многолетней историей выпуска именно головок для проигрывателей. Еще одно важное достоинство ММ головок - высокий уровень выходного сигнала, они менее требовательны к усилителю корректору.)

Самыми лучшими по качеству звучания считаются головки с магнитоэлектрическим типом преобразования - МС. Это когда магниты установлены в головке неподвижно, а с иглой связаны подвижные катушки с малым количеством витков. (Из за малой массы подвижной системы, состоящей из иглы, иглодержателя и катушек, скорость ее реакции очень высокая, что приводит к максимально точному преобразованию движения иглы по дорожке в электрический сигнал.)

В этой бочке меда МС головок есть ложка дегтя - очень низкий выходной сигнал, который предъявляет жесткие требования к усилителю корректору и - высокая цена.

Однако все сразу забывается, как только игла МС головки попадает на пластинку. Цена, фон, потрескивание… все становится не важным - на первое место выходит его величество – ЗВУК…
P.S. Прослушивание пластинок на виниловом проигрывателе оказывает на слушателя ни с чем не сравнимое воздействие. Человек погружается в мир настоящей музыки, мир воспоминаний и покоя... (Люди после того, как послушали винил - становятся светлее… Это было замечено сотни раз, и не только мной)…














По материалам superzvuk
__________________
Есть проблемы? В личку!!!
passage008 вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 14.12.2012, 20:34   #2
ooollleg
Старожил
 
Аватар для ooollleg
 
Группа: Участники
Регистрация: 11.09.2012
Последний визит: 05.07.2015
Адрес: ROSSIA
Город: Cмоленск
Сообщений: 291
Поблагодарил(а): 64
Поблагодарили: 7,180
Отправить сообщение для ooollleg с помощью Skype™

Спасибо .Хотелось бы отметить ещё один парадокс.
Винил, записанный через транзисторный или ламповый корректор на компьютер фактически всегда звучит лучше, чем тот же сд,хотя по своему существу записанный сигнал уже не аналоговый,а тот же wav файл, читай сд.
Проводил тесты и с нашими изданиями и с "фирмой",в том числе и японских изданий,при этом не на супер столе, но винил ,записанный в wav всегда звучал лучше......
ooollleg вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 18.12.2012, 20:13   #3
alod382
Реставратор
 
Аватар для alod382
 
Группа: Участники
Регистрация: 22.10.2009
Последний визит: 25.03.2024
Адрес: Россия
Город: Белгород
Сообщений: 2,887
Поблагодарил(а): 2,643
Поблагодарили: 98,487
Отправить сообщение для alod382 с помощью Skype™

Цитата:
Сообщение от ooollleg
Спасибо .Хотелось бы отметить ещё один парадокс.
Винил, записанный через транзисторный или ламповый корректор на компьютер фактически всегда звучит лучше, чем тот же сд,хотя по своему существу записанный сигнал уже не аналоговый,а тот же wav файл, читай сд.
Проводил тесты и с нашими изданиями и с "фирмой",в том числе и японских изданий,при этом не на супер столе, но винил ,записанный в wav всегда звучал лучше......

Ну да, сам неоднократно сталкивался с с тем, что звук, оцифрованный с винила, лучше, чем звук с CD.
__________________
Друзья называли меня грампластинкой, но я не винил их.
alod382 вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 18.12.2012, 21:07   #4
ooollleg
Старожил
 
Аватар для ooollleg
 
Группа: Участники
Регистрация: 11.09.2012
Последний визит: 05.07.2015
Адрес: ROSSIA
Город: Cмоленск
Сообщений: 291
Поблагодарил(а): 64
Поблагодарили: 7,180
Отправить сообщение для ooollleg с помощью Skype™

О музыкальных потерях в тракте звукозаписи:

Цитата:
Сообщение от alod382
Ну да, сам неоднократно сталкивался с с тем, что звук, оцифрованный с винила, лучше, чем звук с CD.



Винил всегда звучит лучше, чем Audio CD



Заблуждения о виниле :


Как говорится далее, несмотря на горы аргументов, не существует технически доказанных преимуществ винилового носителя перед Audio CD. Запись на виниловой пластинке может звучать лучше своего CD эквивалента только в исключительно редких случаях. И это далеко не означает преимущество первого метода.

Многие люди предпочитают прослушивание виниловых пластинок цифровым форматам, в т.ч. Audio CD. Большинство причин, по которым это происходит, абсолютно не связаны с объективным качеством звучания, и относятся скорее к «тактильным» особенностям винила, его специфическому звучанию, субъективным ощущениям. Всё это превращает прослушивание винила в некий ритуал. Другие, по различным причинам, предпочитают слушать CD. Нет ничего плохого в предпочтении винила аудиокомпактам, т.к. предпочтения эти в большой степени зависят от элементов эмоциональной сферы, субъективного восприятия и зачастую не имеют какой-либо технической подоплеки.
Винил требует более качественного мастеринга записей и физически неспособен воспроизводить сверхкомпрессированные записи предназначенные для CD

Мастеринг в значительной степени может повлиять на качество звука — ухудшить его или улучшить. Одна обработка предназначена для уменьшения фоновых шумов, другая изменяет динамический диапазон. Есть много различных техник мастеринга, которые влияют на звучание.

Есть известные случаи, когда для мастеринга винила и Audio CD использовались различные мастер-записи. Один из примеров — «Icky Thump» от The White Stripes. Конечно, также зафиксировано много случаев, когда одни и те же мастер-записи использовались как для винила, так и для Audio CD. Фактически, если вы покупаете альбом, выпущенный на виниле в последние два десятилетия, логично предположить, что мастеринг будет не лучше, чем на CD (если нет четких доказательств обратного). Альтернативный мастеринг для винила стоит денег и является одним из наиболее дорогостоящих этапов выпуска записи. Очень часто производители верят, что достаточно записать мастер-запись для CD на виниловый носитель, а он автоматически, сам по себе обеспечит превосходное звучание.

Технические детали, лежащие в основе этого мифа, следующие. Резаки, используемые для создания металлической болванки-матрицы с лаковым покрытием, представляют собой электромеханические устройства, похожие по принципу работы на динамик, которые управляются очень мощным усилителем (несколько сотен ватт). На большой скорости нарезки, при высоком уровне записи, катушка режущей головки может сгореть, так же, как горит катушка динамика при слишком большом токе. Кроме того, алмазная игла резака может получить необратимые повреждения или сломаться. Этот момент жестко ограничивает максимальный уровень записи для винила.

Очень высокая выходная мощность необходима для нарезки дорожек с большим ускорением. Ускорение при одинаковой амплитуде больше для высокочастотных сигналов. Современные мастер-записи для CD, содержащие большое количество клиппинга и компрессии (из-за использования ограничителей — лимитеров) содержат большее количество высоких частот, чем ранние мастер-записи. Вообще, увеличение воспринимаемой громкости записи — будь-то с с использованием нормализации или лимитирования/компрессии — неминуемо увеличивает мощность потребляемую резаком.

В дополнение к этому, во время проигрывания игла звукоснимателя имеет определенные ограничения на дорожки, по которым она может следовать. Картриджи могут перемещаться по дорожкам, ширина которых (измеряемая в микронах) не превышает предельную, которая, в свою очередь, зависит от частоты. Например, картридж может следовать по дорожке шириной 300 мкм при 300 Гц, и всего 50 мкм при 20 кГц. Это также накладывает свои ограничения на ускорение и скорость записи.

Самый очевидный способ преодоления этих трудностей — это просто уменьшить уровень громкости мастер-записей. Существуют многополосные ограничители, которые динамически занижают ВЧ составляющие записи, чтобы снизить потребляемую мощность записывающей головки.
Поверхность грампластинки во время проигрывания разогревается до нескольких сотен градусов и перед повторным проигрыванием трека необходимо подождать как минимум несколько часов — пока пластинка остынет

Точные измерения показывают, что температура звукоснимающей иглы во время проигрывания — 150-260 градусов Цельсия. Очевидно, температура самой пластинки примерно равна температуре окружающей среды, за исключением места контакта с иглой — иначе пластинка бы просто расплавилась. Повторное воспроизведение трека непосредственно после его окончания внесет лишь немного больше искажений в сравнении с первым проигрыванием. Этот эффект считается временным и проходит примерно через 10 минут.

Повторное проигрывание (не важно, через какие промежутки времени) повышает риск необратимого повреждения. Само собой, имеет место изнашивание пластинки при каждом проигрывании. Не существует никаких достоверных данных, подтверждающих, что беспрерывное повторное воспроизведение более изнашивает запись, чем проигрывание с перерывами .
При правильном проигрывании виниловых пластинок щелчки отсутствуют

Треск и щелчки часто не слышны во время проигрывания песни, при условии хорошо сохранившейся записи, и не должны отвлекать от процесса прослушивания. Нет никаких доказательств существования записи, которая бы воспроизводилась без каких бы то ни было щелчков и треска. Они вносятся практически на каждом этапе производства — от нарезки болванки и штамповки пластинок до воспроизведения включительно. Таким образом, некоторые щелчки уже впрессованы в саму запись.

Иногда треск является следствием статического разряда во время проигрывания. Однако, этот эффект может быть легко устранен.

По причине недостатка доказательств существования записей без треска и учитывая технические особенности, снижающие вероятность этого практически до нуля, очень похоже, что не существует записи, в которой полностью отсутствуют щелчки.
Винил превосходит CD, т.к. способен воспроизводить боле высокие частоты и тем самым избавляет от влияния антиалиасинговых фильтров

Записывающие/воспроизводящие способности винила достигают частот в 50 — 100 кГц. Доказательством этого прежде всего является квадрофоническая система CD4, в основе которой лежало использование диапазона 30-45 кГц (здесь хранилась информация, используемая для восстановления дополнительных каналов). Тем не менее, точность передачи высоких частот у винила значительно варьируется. Неравномерность в 5-10 дБ (или даже более) в диапазоне 20 кГц — далеко не редкость для многих записей.

Проигрывание ультразвуковых частот совершенно не гарантируется. Для многих ММ-картриджей (Moving Magnet cartridge) резонансные пики определяются нагруженным фонокорректором и собственными резонансными частотами подвеса кантилевера, которые ограничивают передачу частотного диапазона сверху.

Изнашивание дорожек проявляет себя быстрее на более высоких частотах. Однако, для современных звукоснимателей это не большая проблема.

Редко когда (если такое вообще бывает) ультразвуковое содержимое винила сохраняется. В звукозаписях эти частоты, если и существуют, то обычно представляют собой маломощный шум создаваемый электрическим оборудованием и носителями данных используемыми во время записи, микширования и мастеринга. Хотя некоторые инструменты способны воспроизводить низкие по уровню обертона в ультразвуковом диапазоне, на виниле они могут присутствовать только при том условии, что каждое отдельно взятое устройство и носитель, используемые в процессе записи, микширования и мастеринга были способны их передавать — что имеет место крайне редко, даже в современных записях, т.к. среднестатистический микрофон или микшер разрабатываются для передачи лишь слышимого диапазона частот. Даже если обертона были сохранены на всем пути до мастеринга включительно, оборудование для нарезки моно и стерео болванок обычно включает в себя НЧ фильтр — чтобы избежать перегрева резака ультразвуковыми колебаниями.

И наконец, вдобавок ко всему этому, просто-напросто нет научного доказательства того, что частоты выше предельных для CD 22 кГц являются слышимыми для какой-либо из известных групп людей, или же что эти частоты способны для кого-то повлиять на восприятие слышимого диапазона. Нет также никаких доказательств, что влияние антиалиасингового фильтра способно восприниматься человеком.
Винил превосходит цифровую запись, т.к. аналоговый сигнал, снимаемый с пластинки, в точности повторяет исходный, в то время как цифровой сигнал квантуется на «ступеньки»

Кодирование с помощью ИКМ (используемое для CDDA и DVD-A) сохраняет аудиоданные в виде квантованных значений. Аналоговый сигнал не имеет измеримого временного или амплитудного разрешения.

ИКМ иногда представляют себе в виде сигнала зубчатой, ступенчатой формы. Это лишь частично правильно: аналого-цифровое преобразование обязательно включает в себя схему анализа и аппроксимации, усреднения амплитуды в промежутках между моментами семплирования. Цифро-аналоговое преобразование выполняет те же самые действия, генерируя прямоугольный сигнал, но этот сигнал в дальнейшем неминуемо поступает на дополнительные сглаживающие фильтры. Фактически, выходные семплы АЦП рассматриваются как точки на изображении сигнала; выход ЦАПа представляет собой гладкую кривую, совершенно не содержащую в себе ступенек. К тому же, современные АЦП и ЦАП микросхемы разработаны таким образом, что всевозможные шумы в процессе преобразования, если не полностью исключаются, то находятся намного ниже порога слышимости, это приводит к высочайшей корреляции между входным и выходным сигналом.

С помощью ИКМ можно закодировать временные промежутки любой, сколь угодно малой длинны. Промежуток в 1 мкс или менее — вполне достижим. Теоретический минимум — <45 нс. Доказано здесь.

При правильной реализации (с использованием дезеринга) квантование (16- или 24-битное) добавляет в запись лишь небольшой широкополосный шум, не шум квантования. Т.к. этот специальный шум (dither) обычно ниже уровня шумов звуковой аппаратуры и порога слышимости вообще, он не воспринимается.

В то же время, аналоговая форма представления имеет много слышимых и подлежащих измерению недостатков, включающих в себя гармонические искажения, шум и интермодуляционные искажения. И эти искажения определенно выше, чем у цифровой формы представления, включая CD.

Проще говоря, хотя использование цифрового формата и требует квантования сигнала, другие факторы играют в обеспечении качества воспроизведения куда более важную роль.
Винил имеет большее разрешение, чем CD, потому как его динамический диапазон для наиболее слышимых частот выше, чем у CD

Динамический диапазон виниловых носителей, измеряемый как отношение амплитуды синусоидального сигнала к амплитуде составляющей шума, имеющей ту же частоту, составляет что-то около 80 дБ. Теоретически, в идеальных условиях, он может достигать 120 дБ. Динамический диапазон CD при правильном использовании дезеринга и оверсемплинга, с учетом частотной зависимости, составляет около 150 дБ. Ни при каких условиях (в пределах разумного конечно), учитывая большее техническое несовершенство и физические ограничения винилового носителя, динамический диапазон винила не превышает динамический диапазон CD — на любой частоте. Больше — на Hydrogenaudio.
Если прикрепить монетку к звукоснимателю, это улучшит качество воспроизведения

Подвижность картриджа зависит от механических параметров конструкции тонарм—игла. Добавление веса звукоснимателю (и подстройка противовеса для компенсации) увеличивает эффективную массу тонарма и уменьшает его резонансную частоту. Если резонансная частота (которая измеряется с помощью тестовой записи) чрезмерно высокая — 15-20 Гц — дополнительный вес может улучшить воспроизведение, сместив резонанс за пределы слышимого диапазона. В противном случае, это лишь ухудшит подвижность звукоснимателя.
Если игла даже немного согнута, картридж испорчен и должен быть заменен

Изгиб иглы приводит к её некорректной направленности, что может проявится в виде слышимых искажений. В редких случаях это может привести к повреждению записи. Картриджи собираются вручную и непременно имеют отклонения в своей конструкции, лежащие в допустимых пределах. Нет совершенно ровных игл. Тем не менее, если игла в новом картридже оказалась значительно изогнута, лучше его вернуть.
Проигрыватели с ременным приводом лучше, чем с прямым

Ременной привод значительно проще реализовать, усовершенствовать, и, возможно, легче починить. Хорошо сконструированные прямые приводы имеют допуски такие же, или даже лучшие, чем качественные ременные приводы.

Субъективные утверждения о лучшей музыкальности и качестве звучания ременных приводов являются очень спорными и не подтверждаются большинством слушателей.

Ременные приводы занимают на рынке свою полку только по причине невысокой стоимости.

Двигатели с прямым приводом, как правило, служат очень долго (некоторые оригинальные модели SL-1200 до сих пор не требуют ремонта). Ременному же приводу периодически надо менять ремни, при чем, в них используются шумные двигатели того же ценового диапазона, что и в прямых приводах.

Существует распространенное заблуждение, что прямой привод будет «охотится» за нужной скоростью (имеется ввиду автоподстройка с использованием ООС) и тем самым вызовет слышимые изменения скорости. В действительности, эта гипотеза не имеет под собой никаких оснований.

Считается, что прямые приводы лучше показывают себя при динамическом трении иглы, за исключением очень некачественных прямых приводов или высококачественных ременных.

Существуют случаи выявления прямых приводов низкого качества.

Тонармы проигрывателей с прямым приводом как правило значительно дешевле, чем тонармы идущие в комплекте с ременным приводом той же ценовой категории.

Статья перепечатана с audiophilesoft
[свернуть]


намного интереснее:Технологии домашней звукозаписи.Звукозапись и грампластинки

Звукозапись и грампластинки
Краткий экскурс

Годом рождения индустрии грамзаписи считается 1894, тогда Эмиль Берлинер начал производство грампластинок под именем фирмы Berliner Gramophone. 100лет истории пластинки прошли вместе с техническим и культурным развитием XX века. Можно выделить несколько принципиальный этапов на этом пути:

до 1920х Прямая акустическая запись на восковый диск.
лицензионные технологии, монополизированые рынки, домашнее музицирование
1920-30е Электрическая звукозапись, микрофонная техника с естественной акустикой
массовая пропаганда, рождение массовых музыкальных жанров, ламповая техника звукоусиления, электромагнитные звукосниматели, звуковое кино, музыкальное радио, танцевальные оркестры
1930-50е Магнитофонная запись, монтаж с наложением и искусственой реверберацией
мировая война, первые эксперименты с электромузыкальными инструментами
1950-60е стандартизация, HiFi и стереофоническая микродорожечная запись на лаковый диск
бытовые магнитофоны, телевидение, широкоформатные многоканальные кинотеатры, поп-культура, транзисторы, высокое качество аналоговой схемотехники
1960-70е Многодорожечная звукозапись, эквализация, динамическая обработка и реверберация
комбо-органы, синтезаторы, шумоподавление, музыкальная субкультура стадионных концертов и компактных кассет, микроэлектроника, операционные усилители,
1970-80е Многоканальная звукозапись, цифровое микширование, запись на металлический диск
микропроцессоры и оперативная память, dolby stereo, синтетические музыкальные жанры, дискотеки, ритм, свет, бум-бокс
1980-90е Цифровая обработка и компьютертный монтаж
домашнее видео, музыкальное телевидение, семплеры, трекеры, секвенсеры, цифровые рекордеры, аудио CD, walkman, компьютерные рабочие станции, сети передачи данных, мультимедиа. Лицензионные цифровые технологии, стирание национальных культур и глобализация музыкальных рынков.

Грамзапись прошла большой путь, но монополией началась, глобализацией закончилась. И ладно, это их нравы. Интересна другая - ностальгическая тенденция в технике звукозаписи XXI века.

Современные многоканальные студии закупают ламповые микрофоны, старые микрофонные преды. На выходе цифровых сигнальных трактов высокого разрешения ставятся иммитаторы насышения магнитной ленты, винтажные компрессоры и ленточные ревербераторы. Модным электронным музыкантам, для воплощения своих идей, необходимы старые электромеханические инструменты, востребован оригинальный сайнд комбоорганов 60х. К высокой верности звучания ностальгия, отношения не имеет, мастера в своем творчестве хотят обогатить окружающий мир, а не просто изготовить его многопиксельную копию. В дорогих студиях пропускают сведенный материал через аналоговый studer, убивают "цифровую верность звучания" всеми возможными средствами, лишь бы звук был Тот самый, человечный и знакомый с детства."
Какие бывают грампластинки.

Старые патефонные щелаковые на 78об., выпускались до 60х годов. Современные нам пластинки все долгоиграюшие на 33 и 45об. Старые монофонические, номера с буквой "Д", размерами были как патефонные.

Гранд - 10" (EP)- 250мм
Супер-миньон - 200мм

Ранние стерео-пластинки обозначались "СМ", поздние "С". И стерео и моно пластинки выпускаются размерам:

Гигант (LP) - 12" - 300мм (С60)
Миньон (45,SP,single) - 7" 175мм (стерео С62 или моно М62)

Надо быть внимательным, к буквам в обозначении номера пластинки. "Д" и "СМ" это пластинки с микродорожечной записью 50х,60х годов, для их правильного воспроизведения желательны старые звукосниматели с иглами 25мкм. Пластинки "С60","С62","М62" делаются под современные головки 18мкм.
Технические нормативы на советские грампластинки и аппаратуру

ГОСТ 1117-51 - Стальные иглы громкого тона d1,4mm тихого тона d1mm r 30-60мкм
ГОСТ ????-52 - Радиус закругления для иглы 78об/м = 60 мкм, для долгоиграющей - 25 мкм, ширина немодулированой канавки 60мкм, шаг постоянный
ГОСТ 7765-55 - Корундовые иглы для обычных пластинок d0,4мм r=60-61мкм, для долгоиграющих d0,6 r=24-32мкм
ГОСТ 5289-56 - Введены долгоиграющие пластинки
ГОСТ ????-60 - Радиус закругления иглы для стерео грампластинки 13-18мкм, постоянные времени коррекции 3180-318-75 мкс, частотный диапазон до 63-15кГц, разделение каналов > 40дБ нелинейные искажения на макимальных скоростях 1%, изменяемое расстояние между канавками и их глубину, ширина немодулированой канавки 40мкм, глубина модуляции каждого канала снижена на 3дБ по сравнению с одноканальной
ГОСТ 7893-61 - Звукозапись механическая на диск
ГОСТ 5289-61 - Д-NNNNN Пластинки грамофонные. Общие технические условия
ГОСТ 7765-61 - Иглы для звукоснимателей алмазные и корундовые
ГОСТ ????-63 - "Гибкие пластинки" глубина канавки 30 мкм, толщина пластинки 120мкм, пишутся с завалом ВЧ,частотная характеристика ГП, по сравнению с долгоиграющей, имеет завал достигающий -6дБ на частоте 10кГц, (этот завал компенсируется при записи), уровень шумов -50дБ
ГОСТ 11157-65 - Бытовые электрофоны (вх.активное сопротивление для высокоомного звукоснимателя >0,5МОм чувствительность на 1кГц не хуже 250мВ, диапазон частот 60-15000Гц)
ГОСТ 5289-68 - 33Д-NNNNN 33C-NNNNN 33CМ--NNNNN

Со звукоснимателями связана проблема совместимости стереопластинок. Старые монофонические звукосниматели обладают недостаточной гибкостью к вертикальным колебаниям и неспособны следоватьпо канавке стереопластинки с глубинной модуляцией. Чтобы решить эту проблему на низких частотах Мелодии пришлось несколько ограничить вертикальную сотавляющую сигнала, записываемого на стереопластинку с индексом СМ. Монофонические звукосниматели середины 70х уже имели достаточную вертикальную гибкость и воспроизводят стереопластинку без искажений поэтому на пластинках с индексом С перестали ограничивать вертикальную составляющую.
ГОСТ 7893-72 - С60-NNNNN Звукозапись механическая на диск (IEC стерео 45/45градусов, постоянные времени коррекции 3180-318-75 мкс, 31.5-16000Гц +-2ДБ, КНИ < 1,5%, скорость +-0,5%, детонация 0,04%, 0дБ моно = 10см/с 0дБ стерео = 7,1см/с, радиус закругления иглы 18мкм, вертикальный угол записи 15град +-2)
ГОСТ 5289-73 - С60-NNNNN Грампластинки. Общие технические условия (центр 7,24мм, эксцентриситет < 0,2мм, коробление < 2мм, шум -53dB относительно 1кГц при 10см/с)
ГОСТ 18631-73 - Головки звукоснимателей
ГОСТ 11157-74 - Бытовые электрофоны (вх.активное сопротивление для высокоомного звукоснимателя 0,4-1МОм, емкость 180пФ, для низкоомного 38-56кОм, чувствительность 200-250мВ и 3-5 мВ соответственно, 40-18000Гц)
ТУ 43-03-48-73 "Гибкие пластинки" (31.5-12000Гц)

Согласно ГОСТ на ЭПУ способность иглы следовать по звуковой канавке характеризуется гибкостью звукоснимателя. Гибкость звукоснимателей III класса в 17 раз меньше гибкости звукоснимателей высшего класса. К сожалению еще в середине 70х Мелодии приходилось учитывать это обстоятельство и вести запись с меньшими колебательными скоростями и меньшими амплитудами в расчете ТОЛЬКО на массовые звукосниматели III класса. При этом параметры ЭПУ высшего класса полностью не реализовывались.
ГОСТ 7893-79 - АЧХ канала записи (IEC 3180-318-75 мкc, канала воспроизведения 7950-3180-318-75 мкc)
ГОСТ 5289-80
ГОСТ 23963-79 - Иглы для звукоснимателей алмазные
ТУ 43-03-48-78 - "Гибкие пластинки"
ТУ 43-03-69-79 - "Комплект оригиналов оформления для грампластинок"
ГОСТ 7893-??
ГОСТ 18631-87 - Головки звукоснимателей (20-20000+-1,5дБ, 0,7-2,0мВ/см/с 10000Гц, разделение каналов на 1кГц 25дБ, прижимная сила не более 1мН )
ГОСТ 11157-87 - Устройства воспроизведения механической грамзаписи (скорость 0,55%, рокот 76дБ(взвеш), детонация 0,05, диапазон частот 20-20000Гц)
ГОСТ 5289-88/94 - С60-NNNNN Грампластинки аналоговые IEC 98 (20-20000Гц, шум немой канавки -60dB, коробление 1,5%)
ТУ 43-03-88/89 Фонограмма механическая на медном диске DMM (20-20000Гц, 0дБ моно = 10см/с 0дБ стерео =14см/с, шум матрицы 68дБ) Индекс ЦЗ означает цифровая запись

Звукозапись

При выборе пластинки внимание стоит обращать на год издания, сохранность, студию звукозаписи и завод производитель.

Со времени возникновения фирмы Мелодия процесс подготовки и издания грампластинок СССР был централизован. Об истории становления индустрии Борис Меерзон рассказал в журнале "Звукорежиссер": Cредства и на подготовку звукорежиссеров должного уровня, и на покупку современного оборудования и, наконец, на оплату гонораров исполнителям выделялись только Москве, в частности, Государственному Дому радиовещания и звукозаписи, либо Всесоюзной студии грамзаписи, входящей в состав фирмы "Мелодия". Все записи для тиражирования и государственного хранения, "фондовые", наиболее трудоемкие и дорогостоящие, на всей территории бывшего СССР (даже в таких городах, как Ленинград и Киев) должны были делать только командированные специально для этого из Москвы бригады специалистов, да еще и на привезенной с собой аппаратуре.

Фондовые записи в USSR это высокая марка, но надо добавить, что процедура передачи записей между союзными ведомствами все таки существовала. Многие популярные записи Мелодия получала для издания от киностудий, из Домов радио и звукозаписи и студии Центрального телевидения (Гостелерадио СССР). К 80м годам собственная структура фирмы Мелодия включала хорошо оснащенные республиканские студии грамзаписи и централизация производственного процесса значительно уменьшилась.

Многие студийные записи делались уже в региональных студиях "Мелодии". Интересные факты существования частных студий звукозаписи в СССР открылись в последнее годы. Знаменитые работы Давида Тухманов и Александра Зацепина делались ими самостоятельно в домашних студиях с сессонными музыкантами. Ращные варианты фонограмм сдавались заказчикам на киностудии на Мелодию и на радио.

Где бы и как ни готовилась запись, для выпуска на пластинках, она проходила прослушивание, утверждалась и включалась в производственые планы всесоюзной фирмы "Мелодия". Магнитофонная лента передавалась в Аппаратную механической записи фирмы "Мелодия", в ВСГ - единственное место в стране где нарезается один лаковый диск с записью и присваивается порядковый номер записи.
Производство грампластинки

Только теперь начинается производственый процесс, зона ответственности заводов грамзаписи. В журнале "Наука и жизнь" и каталоге-бюллетене ВФГ Мелодия 80х рассказали некоторые производственные тонкости: Проследим производстенную цепочку после записи лакового диска на ВСГ до выпуска грампластики:

Лаковый диск из студии ВСГ перевозится на Московский опытный завод "Грамзапись". "МОЗГ" это гальванический и прессовый цеха в городе Химки, которые в 1978 были выделенны из ВСГ. Там последовательно, методом гальванопластики изготавливают:
один первый оригинал;
7-10 вторых оригиналов, которые прослушивает контролер, обнаруженые дефекты устраняют граверы;
от нескольких штук до 140 третих оригиналов
На Опытном заводе их используют как матрицу, только когда предстоит небольшой тираж и требуется особо высокое качество грампластинок, например, цифровых, измерительных.
Для массовых тиражей Опытный завод изготавливает несколько сотен четвертых оригиналов, которые рассылают на заводы грамзаписи.
Заводы самостоятельно изготавливают пятые копии, которые служат матрицами. Норматив до 20 матриц с каждого полученного из Москвы оригинала.
В прессовых цехах печатают по несколько сотен пластинок с каждой матрицы. Вместе с матрицами в горячий пресс закладывается этикетка установленого образца. Первую пластинку с каждого пресса проверяют и прослушивают. Последующие проверяют по внешнему виду, прослушивают только выборочно, чтобы выяснить пригодность матриц.

Как видим, при массовых тиражах все заводы находятся в одинаковом положении, все получают одинаковые четвертые оригиналы в количествах соответствующих производствеными планам и нормативам. В плановой социалистической экономике различаться на заводах может возраст оборудования, партия завезенного сырья и... культура производства.

Другая, интересная производственная схема складывается когда региональные студии готовят издания национального или местного значения, для этого магнитофонная запись отправляется на ВСГ, где после контроля ее качества пишется лаковый диск которому присваивается порядковый номер записи.

на Московском опытном заводе "Грамзапись", больше в СССР просто негде - с лакового диска готовится первый оригинал.
несколько вторых оригиналов проходит контроль качества и гравировку.
десятки изготовленых третьих оригиналов уже можно использовать в качестве матрицы. Именно они в необходимом количестве отправляются заказчику. Наверняка, какое-то количество остается в центральном архиве.
региональный завод грамзаписи ведет печать пластинок с полученых из Москвы матриц. Такие малотиражные пластинки это четвертая копия, при прочих равных, они будут лучше массовых изданий этого завода.

Какие это были заводы? Даже малотиражные записи рапределялись и утверждались в головном офисе "Мелодии", наверняка были заказы республиканских Министерств, и совершенно точно, что завод работал с записями своей местной студии грамзаписи:

Всесоюзная студия грамзаписи с 1959 имела опытное производство пластинок, знамениты с синими этикетками. с 1978 это производство ведет Московский опытный завод - этикетки красные, синие и черные. ВСГ и МОЗГ это всегда высокое качество записи и печати пластинок.
Ленинградская студия грамзаписи (с 1959) и завод грампластинок (с 1953 по 1964 завод "Аккорд") (РСФСР) - этикетки желтые для моно пластинок до 1972, для стерео - белые, красные и черные
Рижская студия грамзаписи и завод грампластинок (Латвийская ССР) - этикетки желтые для моно пластинок до 1972, оранжевые, красные, синие, черные и красочные
Ташкентская студия грамзаписи и завод грампластинок (Узбекская ССР) - этикетки желтые низкое качество бумаги
Тбилисский завод грампластинок (Грузинская ССР) - этикетки есть белые, есть черные.
Таллиннская, Вильнюсская студия издавались на Рижском заводе, Алма-Атинская - на Ташкентском.

Если региональное издание, получало всесоюзную популярность и заказы торговли требовали увеличения тиража, была возможность в Москве изготовить дополнительные оригиналы и обычным порядком задействовать мощности других заводов Всесоюзной фирмы "Мелодия".

Не везде были свои республиканские студии-грамзаписи достойного качества, не хватало подготовленых специалистов, качественого оборудования. Многие национальные записи делались и издавались в Москве. Белорусские Песняры, украинские, молдавские исполнителями записывали на студиях Москвы пластинки с отличного качества народной музыкой.

Апрелевский завод грампластинок в такой структуре оказался в самом худшем положении. Сказалась явная конкуренция в центральном регионе c ВСГ, а потом с заводом "Грамзапись", Навряд ли Апрелевке доставались в производство министерские заказы на пластинки ко "Дню рыбака" и "Дню строителя" :-) Может быть поэтому самый мощный завод страны работал только на массовых тиражах. Его пластинки с белыми, кремовыми, красными и редко редко синими этикетками никогда не славились особым качеством.

Вопрос, который естественно возникает у заинтересованых коллекционеров, это тиражи пластинок ВФГ "Мелодия". Эту советскую служебную тайну сегодня не знает даже ФГУП "Мелодия". Общий выпуск пластинок в СССР конца 80х достиг 190 миллионов экземпляров. Технические возможности печати массовых тиражей допускали выпуск несколько миллионов экземпляров пластинки. Как определить объем тиража напечатаный с конкретной матрицы, где начало массового тиража? - По формальным признакам рядовому покупателю не определить никак. Разделения пластинок по сортам-тиражам в СССР никогда не сущестовало. Само собой это означало, что все отечестенные грампластинки производятся в строгом соответствии с техническими нормами и все до единой удовлетворяют требованиям высококачественного проигрывания на аппаратуре первого и высшего класса.

Некоторый ориентир в понятии первый тираж могут дать данные опубликованые в 1984 году директором Московского опытного завода "Грамзапись". Количество экземпляров первых выпусков новинки определяет тиражная комиссия фирмы, в состав которой входят представители Министерства культуры, Союза композиторов, торговли и других заинтересованных организаций. Тиражи первых пластинок устанавливаются в зависимости от жанра:

оперная, симфоническая, камерная музыка - 3-5 тысяч
русская народная музыка - 5-10 тысяч
национальная музыка народов СССР - 1-2 тысячи
песни советских композиторов, авторские записи эстрадных композиторов - 5-10 тысяч
вокально-инструментальные ансамбли - 10-30 тысяч
наиболее популярные эстрадные программы ("С новым годом", "Для вас, женщины") - до 100 тысяч
литературно-драматические записи - 1-3 тысячи
детские записи - 5-10 тысяч

Последующие тиражи грампластинок всецело определяются торгующими организациями. Фирма работает по системе заказов. Ежеквартально торгующие организации, учитывая покупательский спрос, формируют заказы заводам грампластинок.
Еше техническая информация из первых рук:
С одного лакового диска можно получить 1000 и более матриц. Конечно, пластинки с третьего оригинала получаются лучше по качеству (в основном по шумам), чем пластинки, отпрессованные с пятого оригинала. Проблему можно решить, записывая несколько лаковых дисков с одной программой. Но пока лаковые диски дефицитны (покупаются за валюту).
Начальный уровень шума пластинок -55-57 дБ, и после 50 проигрываний шум возрастает всего на 2дБ.
Над улучшением пластмассы работают постоянно. В Дальнейшем качество ее возрастет в основном за счет введения антистатических добавок, которые снижают уровень шума и запыленность поверхности грампластинок. Пластмасса с антистатиком в первую очередь предназначена для пластинок с записями классической музыки, имеющими большой динамический диапазон (продаются за валюту).

Несколько практических рекомендации по поиску удачных изданий

Все лучшее в звукозаписи СССР делалось для издания поизведений классической музыкальной культуры.
Качество записи на любой пластинке зависит от исполнителя, звукорежиссера, студии звукозаписи и остроты использованого при нарезке резца
Авторские исполнительские сборники часто делались из разных студийных записей, качество композиций на одной пластинке будет разным.
Качество печати пластинки зависит от тиража и завода производителя
Остромодная пластинка купленная вами или доверенными лицами по-знакомству или по номенклатурной "выписке", скорее всего раннее издание
Экзотические разовые издания это всегда малые тиражи, короткий производственый процесс.
Если на пластинке указана пара вроде Ленинградская студия грамзаписи - Ленинградский ордена Знак почета завод грапластинок, это наверняка малый тираж.
ВСГ-МОЗГ всегда хорошее и отличное качество не зависимо от цвета этикетки
Все советские диски 60-70х в художественном конверте это ранние тиражи, допечатки продавались в "общих".
С середины 80х редко какие пластинки выходили тиражем более 50тыс. 15тыс экземпляров это уже большой тираж.

Вывод из многочисленых попыток "цветовой диференциации" этикеток Мелодии, такой, что на этом невозможно построить практическую стратегию подбора коллекции:

Не было технических условий какую этикетку на какой тираж клеить, что заказали в типографии, такие и поклеили.
Ни цена ни сортность пластинки никак от этикетки не зависили.
Если градация в этикетках и была, то внутренние правила соблюдали на каждом заводе свои.
Основная масса пластинок 80х годов у всех коллекционеров с красными этикетками, независимо от завода изготовителя.
Для абсолютного большинства мелодиевских изданий никто не видел черных и синих этикеток. Искать их бесполезно.

Гарантий качественого исполнения и звукорежиссуры не дает ни цвет этикетки ни имя завода изготовителя. Но других вариантов издания не существует, мастер лента и матрица с нее далалась одна на всю страну. Какую пластинку сумеете найти в лучшем состоянии, такую и покупайте.
Обсуждение темы советской грамзаписи

Форум popsa.info
Нумерация пластинок, выходивших в СССР (Santor)
Оценка состояния грампластинок

Mint - свежая, нулевая, хоть и пару раз играная пластинка. Конверт защитным пакетом и с оригинальными вложениями.
NM/ЕХ - хорошее и отличное состояние для аккуратно играных пластинок. Мало заметные следы использования, легкие царапины без слышимых дефектов. Возможны щелчки на вводной дорожке, в паузах заметен повышенный шорох канавки. У конверта пожелтевшая бумага, чистый торец, но есть незначительные следы пользования: потертый углы.
VG - мочалка, хорошо поработавшая пластинка. На лэйбаке следы установки, на поверхности мелкие царапины и потёртости, звучание в целом хорошее, есть редкие шелчки и похрустывание. У конверта стертые корешки и углы, но он не рваный и не мятый.
G/F - убитая, запиленная, пластинка - серая поверхность, царапины и ссадины, сплошные потертости. Формально пластинка все еще воспроизводится (от анг. Good/Fair), но прослушиваются с постоянным потрескиванием и песком, возможны заедания и пропуски дорожки. Конверт с надрывами и существенно изношен.
P/B - никакая вообще - пластинка непригодная для проигрывания. Но даже в таком состоянии раритет представляет собой коллекционную ценность

На практике, честный VG+ первых изданий лучше чем mint переиздания 80-х на тонкой и паршивой массе. Sealed - это запечатаные пластинки, купленые без гарантий, это неизвестно что, а скорее всего - производственый брак, предназначеный к уничтожению.
Чистка грампластинок

Под "чисткой грамзаписей" не подразумевается цифровая обработка сигналов. Речь пойдет об устаревших, но пока еще эффективных технологиях удаления пыли и грязи с поверхности грампластинки

Нам нужны:
Антистатическая шетка для удаления пыли с пластинки и с иглы.
Рекомендуется для повседневного использования
Жесткая капроновая кисточка и изопропиловый спирт для чистки иглы.
Рекомендуется осматривать и чистить иглу после прослушивания 3-4 пластинок, В зависимости от состояния, конечно.
Раствор для мытья грампластинок. "Классика" это слабый 1:7 раствор изопропилового спирта в дистиллированой воде (из автомагазина или просто хорошо фильтрованой) с капелькой споласкивающего вещества. Это жидкость-смачиватель для фотопленки (Kodak Photo Flo AGFA Agepon) или ополаскиватель для посудомоечной машины (Henkel Somat)

Cтарые сильнозагрязненные пластинки предварительно моют в теплой воде с качественым моющим средством для мытья посуды типа Bagi Шамполиш. Помазком для бритья тщательно промывают поверхности поластинки. Под краном смывают пену и делают финальную промывку в "классическом" растворе. Потом надо стрехнуть капли, обтереть пластинку чистой безворсовой тряпочкой Bagi "Чудо тряпка" и разместить подсохнуть на разложеных газетах. За этикетки не беспокойтесь, они крепкие как правило, их впечатывают в винил горячим способом при шатмповке. Но тереть этикетки без нужды не надо.

Если после контрольного прослушивания на острие иглы образовался плотный серый налет типа инея, значит в звуковых канаках остатки моющих средств. Такой налет всегда остается после мытья пластинок с Ferri. Через несколько прослушиваний игла прочистит канавку, но пока звук даже хороших пластинок будет довольно мутным.

Для контроля чистоты пластинок надо переодически осматривать состояние иглы звукоснимателя в сильное увеличительное стекло.
Да! Изопропиловый спирт применяется, не из экономии, а из-за того, что он в отличие от этилового, растворяет жир и куски сала со старых залапаных пластинок. Щелачные пластинки на 78, никакими спиртами мыть нельзя, этикетки на них вообще мочить нельзя
И последнее, в совсем уж тяжелых случаях - клей, краска легко отходит с ваткой смоченой растительным маслом. Такую пластинку нужно сразу промыть в моющем растворе
[свернуть]


Но наиболее,на мой взгляд, интересна статья Анатолия Лихницкого:

СКВОЗЬ АСФАЛЬТ- О музыке, звукозаписи и звуковоспроизведении-Анатолий Лихницкий----О музыкальных потерях в тракте звукозаписи:

О музыкальных потерях в тракте звукозаписи



…В последний 2 года я проводил исследования, целью которых было выяснение, где в тракте запись/воспроизведение наносится наибольший ущерб музыке конкретно на 1,2,3 и 4 уровнях восприятия. При этом я не ставил себе задачу объяснить, почему это происходит. Мои исследования были направлены на то, чтобы методами аудиоэкспертизы установить зависимость между типовыми техническими решениями и ожидаемыми деградациями звучания в результате использования этих решений.



Исследованию были подвергнуты:

1. Кабели (акустические и межблочные)

2. Усилительные каскады (транзисторные, микросхемные и ламповые, с ООС, с минимальной ООС и без нее)

3. Корректирующие цепи (RC, RL, RX)

4. Головки звукоснимателя типа ММ, МС, MI.

5. Конвертеры A/D и D/A (фирм: Sony, Philips, Alesis) (звуковые карты в эксперименте не использовались)

6. Цифровое копирование (с помощью MasterLink'а (Alesis) и компьютера Pentium 3 (материнская плата EBIT, хард-диск IBM, пишущий CD-ROM Plexstor PX-W4824TA)

7. Редактирование (редактором в MasterLink'а и в компьютере в программой Wavelab)

8. Оптическая запись на рекордеры CD-R (фирм: Plexstor, Sony, Philips) в сравнении с записью на ХАРД-ДИСК.

9. Влияние на деградации звучания процесса издания компакт-дисков методом штамповки (в Екатеринбурге).



По существу только микрофоны и громкоговорители остались вне моего рассмотрения. Объективная причина, этого состоит в невозможности использования при их аудиоэкспертизе «метода перемычки» самом объективном методе среди субъективных /см. об этом методе в моей кн. «Качество звучания»/



Музыкальный материал был сформирован из лучших аналоговых звукозаписей осуществленных начиная с 1905 по 1956 г.



Для контроля деградаций на 1–м уровне восприятия я использовал Lp запись VANGARD (Everyman Classics) SRV 257 SD Rimsky-Korsakov – Capriccio Espagnol op.34. Pierre Monteux cond. the NDR SO of Hamburg (в отношении этой записи все предельно ясно – исключительно точная, удивительно ясная музыкальная запись. Фирма VANGARD прославилась такими записями, вспомните хотя бы АМЛ+коллекцию «Цыганские песни» в исполнении Юла Бриннера.)



Для контроля 2-го уровня я использовал Lp запись COLUMBIA CL660 Sarah Vaughan (Сара ВООН одна из трех великих леди джаза, поразительным в ее пении в первую очередь следует назвать потрясающий своей красотой, очень низкий тембр голоса и заложенные в нем удивительные низкочастотные вибрации – а это именно то, что обычная аудиоаппаратура не доносит до ушей слушателей)



Для контроля 3-го уровня я использовал Lp запись COLUMBIA CL535 Erroll Garner , COLUMBIA CL160 Benny Goodman (Jam Session) и еще грамзаписи на 78 об/мин Эльмана, Крейслера, Хейфеца (на 3 –ем уровне восприятия мы должны оценить «всеядность» аппаратуры, то есть ее способность передавать полный спектр эмоций от неудержимого веселья Бенни Гудмена и Эрола Гарнера их сумашедшей энергетики до холодной и слегка агрессивной игры Хейфеца, нежного сладкозвучия Миши Эльмана и неисчерпаемой человеческой теплоты в игре Фрица Крейслера).



Для контроля 4-го уровня я использовал только ранние записи на 78 об/мин Рахманинова, Падеревского и Альберта Швейцера (эти величайшие музыканты ХХ века, по существу создали самые высшие, сохраненные в звукозаписи духовные ценности музыки. Как оказалось, именно их игру прекрасно доносит до нашего слуха граммофон. Кстати, при игре на рояле нас ни чего не должно отвлекать от восприятия на 4-ом уровня, поскольку звучание этого инструмента отчасти освобождено от тембрального разнообразия, предельно лаконично, то есть примерно так же лаконично как черно-белое кино. Сразу обращаю внимание - тест на 4-ом уровне самый трудный).



Напомню, что наблюдаемы эффекты в звуке делятся на два вида:



-на невозвратные потери (деградации) музыки, которые нарастают с увеличением длинны пути музыкального сигнала, то есть с увеличением числа аудио компонентов, задействованных в тракте запись/воспроизведение;



-на гармонизации различного вида, а также рандомизации фаз (наиболее часто встречается гармонизация тонального баланса, например в результате подбора проводов, ламп, подставок обогащаются или обедняются тембры звучания в тех или иных регистрах звучания и т.п.)



Гармонизация, будучи всего лишь средством балансирования некоторых особенностей звучания аудиоаппаратуры часто вводит ее разработчиков в заблуждение, относительно того, что утраченное в музыке, в том числе при записи можно восстановить при воспроизведении. На этом заблуждении собственно и основаны преувеличение важности воспроизводящего конца тракта ,а также непомерный рост стоимости аппаратуры воспроизведения.

Я не буду заострять внимание на этих явлениях, так как гармонизация, (также как и рандомизация) мне кажется, это частное дело каждого владельца аудиосистемы – давать же советы в этой области отдельная тема, причем совершенно неблагодарная. Тем не менее, я дам один совет – используйте при гармонизации и рандомизации тракта воспроизведения записи рояля, ориентируясь в первую очередь на 1 и 2 ой уровни восприятия.



Я же в этой заметке решил рассказать о звеньях тракта запись/воспроизведения, в которых происходят невозвратные деградации музыки, причем соотносимые с определенными уровнями восприятия. Экспериментальный материал, который мной был накоплен очень большой, скажем по отношению к размерам ЧУЛАНА моего ИМЕНИ, поэтому свои результаты я сформулирую в форме сравнительно коротких тезисов:



1. Кабели (провода) вызывают деградацию в основном на 1-ом уровне восприятия (нарушение тонального баланса и ясности звучания), на 2-м уровне наблюдается обеднение тембров без потери их натуральности (исключение составляют кабели из серебра), на 3-ем уровне заметно ослабление яркости музыкальных эмоций. На 4-м уровне деградации не замечены. Все эти эффекты определяются эзотерическими качествами использованной в проводах меди и др. материалов.



2.1. Усилительные каскады на лампах без ООС, в зависимости от качества электроэлементов вызывают очень небольшую деградацию на 1, 2 и 3 уровне восприятия аналогичную проводам. На 3-ем уровне страдают эмоции выражающие «нежность». На 4 – м уровне деградация не была замечена.

2.2. Усилительные каскады на транзисторах с минимумом ООС, в зависимости от звукового качества электроэлементов вызывают заметную деградацию музыки на 2 и 3 уровнях восприятия. В наибольшей степени страдает восприятие на 3- ем уровне, то есть наблюдается частичное или полное исчезновение музыкальных эмоций.

2.3. Микросхемные каскады с ООС ведут себя аналогично каскадам на дискретных элементах, при этом возможно нарушение тонального баланса (завышение характера звучания, придание ему «металличности»)

2.4. Углубление ООС в первую очередь скрадывает динамические контрасты (1 – й уровень восприятия) и смещает тональность мажорных музыкальных эмоций в сторону минорных (это происходит на 3 уровне восприятия). В некоторой степени также страдает содержание музыки на 4-ом уровне восприятия. И еще, очень сильно страдает артикуляция баса (речь идет о 1-м уровне восприятия), особенно при работе усилителя с глубокой ООС на комплексную нагрузку – динамический громкоговоритель.



3. Значительные деградации музыки вызывают RIAA корректирующие цепи.

3.1. RC – цепи делают звучание тусклым. Очень сильно страдают краски тембров и их «натуральность» (2-й уровень восприятия) Часто страдает артикуляция в басовом регистре (1-ый уровень восприятия).

3.2. RL и RX - корректирующие цепи (если катушки индуктивности сделаны «грамотно») - нежелательных деградаций тембров не возникает и главное не ухудшается артикуляция баса.

3.3. И все-таки RX- корректирующие цепи имеют некоторые преимущества, хотя бы по тому, что путь музыкального сигнала через них заметно короче, чем через LR – цепь.



4. Головки звукоснимателя. Сразу отмечу, что качество их звучания (если не концентрировать внимание на форме кончика иглы и конструкции подвижной системы) в первую очередь зависит от длины, диаметра и эзотерического качества меди использованной в проводнике, которым намотаны катушки головки.

На втором месте эзотерическое качество материала магнитопровода использованного в головке. На 3-м месте находятся эзотерические качества использованного в головке постоянного магнита. В любом случае провод доминирует в звучании, особенно в ММ головках, так как в них его очень много, а его маленький диаметр не способствует хорошей артикуляции баса. С учетом этого наименьшие деградации вызывают MC – головки особенно без сердечника в катушках. Тем не менее, самые перспективные головки, с моей точки зрения, все-таки типа IM, и только по тому, что в них можно применять провод большого диаметра и сравнительно небольшой длины. Пример – головки фирмы Grado.

Все головки в основном повреждают звучание на 1, 2 и 3 уровне восприятия так же как и провода. Эффекты иглы и подвижной системы головки чисто физические и имеют отношение к самым высоким частотам диапазона воспроизведения, а также к воспроизведению шорохов и шумов.



5.Включенные последовательно конвертеры AD и DA (в формате 44/16) (с исключенными по возможности входными и выходными аналоговыми микросхемами и, в том числе активными фильтрами), в сравнении с аналоговой перемычкой не повреждают звучание. Отмечаются только некоторые потери прозрачности в области ВЧ. Прозрачность на ВЧ несколько повышается при переходе с формата 44/16 в формат 96/24 . Других деградаций звучания на 1,2,3 и 4-ом по сравнению с передачей сигнала непосредственно с выхода RX – корректора на вход усилителя мощности мной не было замечено.



6. Цифровое копирование

6.1. Цифровое копирование компакт-дисков на CD-R с помощью MasterLink'а (на 4-ой скорости) вызывает не очень большие деградации музыки в сравнении со звучанием оригинала, причем потери слышны в основном только на 2-ом уровне восприятия. В некоторой незначительной степени теряется яркость тембров и их натуральность.

6.2. Цифровое копирование с помощью компьютера:

а) в программе NERO- NERO (чтение и запись на 4- ой скорости) заметная деградация на 2-ом уровне восприятия (обеднение эмоций, появление «вязкости» и ненатуральности тембров, исчезновение «сердцевины» звука и еще наблюдается ухудшение ясности звучания).

б) в программе NERO (на лету) все происходит аналогично п. а) но проявляется в меньшей степени.

в) «Грабирование» в EAC, прожиг в NERO

Признаки 1-го уровня передаются лучше, чем в NERO- NERO, но на 2-м уровне наблюдается заметное ухудшение (прежде всего, исчезает натуральность тембров), и все же главное негативное отличие ЕАС от NERO состоит в повреждениях музыки на 3 и 4-м уровне восприятия. Из музыки буквально выветриваются музыкальные эмоции и музыкальное содержание на 4-ом уровне восприятия.



7. Редактирование:

7.1. в MasterLink'е

а) Введение в фонограмму пауз и фейдов не изменяет звучание.

б) Цифровое изменение уровня (даже на 0,1 дБ), а также эквализация, особенно в области средних и высоких частот вызывает заметное изменение характера звучания. Именно это изменение как я понимаю, принято называть «цифровым звуком».

Цифровой звук - я так ощущаю, проявляется прежде всего в плохо переносимой жесткости, «корявости» и грубости звучания. В рассматриваемом случае музыка «поражается» на 2 –ом уровне восприятии.

7.2. в компьютере (программы WaveLab, Sound Forge, Cool Edit 2000 )

Самые удивительные и ощутимые эффекты отмечаются даже после незначительного по объему редактирования фонограммы в перечисленных мной программах. Например, после удаления скажем 3-х щелчков из фонограммы, она тут же утрачивает музыкальную индивидуальность. Я об этом уже писал в аннотации к CD «три пианиста». То есть наблюдается поражение музыки на 2,3 и 4 уровне восприятия.

Я думаю, что основная причина ужасающего звучания большинства компакт- дисков связана с компьютерным редактированием первичной фонограммы. Почему это происходит сказать трудно, но в качестве предположения подброшу мысль. Редактирование в компьютере сопровождается большим числом цифровых перезаписей звуковых файлов непосредственно на хард – диске с использованием промежуточной памяти Temp.



8. Оптическая запись на упомянутых выше рекордерах (прожиг и последующее чтение СD-R) в сравнении с записью на хард - диск MasterLink'а и воспроизведение с него.

Запись на оптический диск и воспроизведение с него вызывает ощутимую деградацию звучания в первую очередь на втором уровне восприятия, тогда как запись на хард-диске и воспроизведение с него практически не отличается по звучанию от прямой, то есть сквозной передачи цифрового сигнала.



9. Мало кому известно, в какой степени повреждается фонограмма выполненная на CD-R мастер-диске после ее превращения в условиях даже хороших заводов в матрицу для тиражирования штампованных компакт- дисков. На этот счет у меня накопился большой опыт сравнения тиражных компакт-дисков с клонами мастер-дисков.

Вот результаты моих наблюдений:

На 1-м уровне восприятие в тиражных дисках наблюдается заметное уменьшение детальности и появление тусклости звучания высоких частот. Есть также некоторое сужение динамических контрастов.

На 2-м - обеднение тембров, сокращение тембрального масштаба.

На 3 –м уровне уменьшение энергичности звучания, притупление и разжижение эмоционального содержания музыки.

На 4-ом частичное исчезновение духовной сущности музыки. Это особенно заметно при прослушивании рахманиновских записей.



Этот текст я предлагаю прочитать всем тем, кто действительно хочет понять какая перспектива остается у цифровой звукозаписи, если не включить мозги в расследование приведенных мной субъективных фактов...

[свернуть]

Последний раз редактировалось ooollleg; 11.01.2013 в 01:47.
ooollleg вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 18.12.2012, 22:32   #5
Levoptimist
Заслуженный
 
Аватар для Levoptimist
 
Группа: Участники
Регистрация: 14.11.2005
Последний визит: Вчера
Сообщений: 3,349
Поблагодарил(а): 16,153
Поблагодарили: 107,812
Отправить сообщение для Levoptimist с помощью Skype™

Радость

Цитата:
Сообщение от alod382
Ну да, сам неоднократно сталкивался с с тем, что звук, оцифрованный с винила, лучше, чем звук с CD.

Это сравнивать бессмысленно... 2 разных звука.

"Победа" и "Porsche Cayman". Оба автомобили, оба едут, обоим бензин нужен, обоим водитель...
Но в каждом свой неповиоримый кайф и пытаясь их скрестить, обламывается обоим...

Я не противник дигитализации аналогового звука, я за легкий тюнинг.
__________________
Всякое бывает в жизни артиста...
Levoptimist вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 18.12.2012, 23:10   #6
ooollleg
Старожил
 
Аватар для ooollleg
 
Группа: Участники
Регистрация: 11.09.2012
Последний визит: 05.07.2015
Адрес: ROSSIA
Город: Cмоленск
Сообщений: 291
Поблагодарил(а): 64
Поблагодарили: 7,180
Отправить сообщение для ooollleg с помощью Skype™

Цитата:
Сообщение от Levoptimist
Это сравнивать бессмысленно... 2 разных звука.



Спасибо.

Последний раз редактировалось ooollleg; 11.01.2013 в 01:43.
ooollleg вне форумаМужчина  
Вверх
Ответ

Навигация
Вернуться   Музыкальный Огонек > Форум > ТЕХНИЧЕСКИЙ РАЗДЕЛ > Техотдел > Оцифровка винила

Опции темы

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.







Текущее время: 09:03. Часовой пояс GMT +4.

    Для правообладателей -Обратная связь    Главная   Форум    Архив    Вверх 

Индекс цитирования Яндекс.Метрика

Copyright ©2004 - 2024, Музыкальный огонек - Русский шансон.

Powered by vBulletin® Version 3.8.9
Copyright ©2000 - 2024, vBulletin Solutions, Inc. Перевод: zCarot