Главная Форум Регистрация Поиск Сообщения за день Все разделы прочитаны Календарь Правила форума Наше радио

Вернуться   Музыкальный Огонек > РУССКИЙ ШАНСОН, АВТОРСКАЯ, ВОЕННАЯ ПЕСНЯ > Авторская песня > Альбомы, сборники, концерты


Улыбнитесь
Еда – это лучшее удовольствие, которое можно получить, не снимая штаны.

Ответ
 
Опции темы
Старый 17.04.2011, 18:32   #1
electrik
Просвещенный
 
Аватар для electrik
 
Группа: Участники
Регистрация: 19.12.2007
Последний визит: 06.04.2020
Адрес: Россия
Город: Москва
Сообщений: 8,720
Поблагодарил(а): 5,744
Поблагодарили: 509,581

Вадим Серый



Исполнитель: Вадим Серый (из коллекции М.Баранова)
Жанр: Авторская песня
Формат: MP3
Качество: 320 кбит/сек
Размер общего архива: 231.1 мб


Содержание:

Вадим Серый - запись для Юрия Андреевича (осень 1968)



Вадим Серый и др. - клуб 'Атланты' (Запорожье, сентябрь 1971)



и одна песня (без конца ) с другой кассеты:



Комментарий к релизу:

Про записи Вадима Серого у меня давно уже спрашивали некоторые "жители" нашего форума из Запорожья, интересующиеся творчеством этого автора и собирающие его записи...
Его записей практически нет в сети, да и вообще - у него очень мало сохранилось записей, информации по нему тоже практически почти нет , ресурсы АП тоже "молчат" по поводу этого автора...
Вот что мне удалось "наскрести" в сети:
Вадим Серый является одним из основателей движения авторской песни на Украине в 60-х годах, умер в 1981 году в Киеве. В последнее время он работал в ПО Электронмаш в редакции газеты Электрон. В этой же газете и был напечатан некролог о его смерти и слова однсй из его песен – «Я шагаю по апрелю». Словно предчувствуя беду, он начал на кассеты записывать свои песни. Записывал старательно и придирчево-тщательно по несколько раз переписывая. Всего записал, приблизително, полторы кассеты. Больше не успел. Одна из последних песен Вадима посвящена памяти В.Высоцкого. Вадима любили слушать - но всегда приходили с водкой! От нее таким молодым и умер этот очень талантливый поэт и исполнитель песен.
Было бы совсем неплохо, если бы наши форумчане из Запорожья тоже выложили бы здесь то, что они сумели "накопать" по этому автору-исполнителю - в том числе и музыкальные файлы

P.S. В поисках материалов о Вадиме Сером натолкнулся в сети на любопытную статью об авторской песни на Украине (или, как сейчас на Украине пишут - "в Украине" )

Скрытый текст

АВТОРСКАЯ ПЕСНЯ В ПОСТСОВЕТСКОЙ УКРАИНЕ: ВИРАЖИ ДВУЯЗА

Не секрет, что в свое время УССР, будучи в Советском Союзе на втором месте по численности населения и являя собой весьма урбанизированное пространство (по крайней мере, на собственных юге и востоке), не могла не заявить о себе и в жанре авторской песни. Причем заявить достаточно громко — как по существу, так и вне существа. В первом случае — россыпью звучных имен (пусть даже менее громких, чем имена московско-питерских классиков жанра): Дмитрий Киммельфельд, Владимир Каденко, Григорий Дикштейн, Игорь Жук, Илья Ченцов… Во втором — хотя бы ставшей притчей во каэспэшных языцех «вражде» двух киевских клубов «Костер» и «Арсенал», спланированная и не без успеха управлявшаяся партийно-кгбистскими инстанциями в начале 80-х годов.
Да и сегодня, вопреки модным апокалиптическим пророчествам о неминуемой смерти бардовского жанра (как якобы «сугубо советского явления»), авторская песня в Украине… пусть и без пышного цвета, но все-таки живет. Система бардовских клубов не только сохранилась, а даже расширилась, устремившись из крупных городов в райцентры. Да и 30 с лишним бардовских фестивалей ежегодно — видано ли было такое еще лет 15-20 назад? Если же повести речь не только об отдельных достижениях отдельных авторов (как традиционного мерила уровня развития искусства в стране) и взглянуть на бардовскую жизнь Украины в ее целом, в совокупности разных ветвей и течений, то авторская песня нынче стала даже интересней и разнообразней, чем в советские времена.
Совершая попытку емко и системно охарактеризовать современный бардовский процесс в Украине, позволю себе поставить во главу угла лишь один вопрос, на стержне которого вся конструкция изложения способна обрести надлежащую форму. Имя этому вопросу — язык. Тем более, что «язык для Украины — больше, чем язык». Авторская же песня — зеркало общества, в том числе и общества украинского.
Зародившись в крупных городах СССР и получив распространение практически сплошь в русскоязычной среде, отечественная авторская песня в течение нескольких десятилетий утверждала себя исключительно как явление русской культуры и, закономерно, в сознании ее поклонников ассоциировалась с русским языком. По крайней мере, так в советскую эпоху было в Украине. Правда, некоторые авторы еще в 60-70-е годы время от времени обращались к украинскому (Александр Авагян, Вадим Серый, Петр Приступов), а уж совсем узкий их круг писал исключительно по-украински (Анатолий Горчинский, Виктор Морозов, Зоя Слободян и некоторые их земляки из Западной Украины). Но интересно, что, несмотря на то, что их творческая и исполнительская стилистика удивительно гармонично укладывалась в русло авторской песни, практически никто из них (за вычетом разве что популярного на исходе 60-х В.Серого) не причислял себя ни к этому жанру, ни, подавно, к бардовскому движению. Однако к концу 80-х годов языковой ландшафт жанра стремительно изменился. Но об этом — позже. Пока что констатируем, что ныне в авторской песне Украины реально присутствуют два языка — русский и украинский, соотношение между которыми отмечено ощутимыми региональными поправками: от всеобъемлющего присутствия русского на востоке и юге до заметного доминирования украинского на западе страны. Причем сказанное относится не только к языку творчества, но и к языку общения в бардовских тусовках.
Однако двуязычие отнюдь не означает деления украинского бардовского мира пополам. Конфигурации здесь куда сложнее. В целом же вырисовывается три культурно-языковых течения, которые позволим себе перечислить в порядке убывания: русскоязычное, двуязычное и украиноязычное. Подчеркнем, что каждое из них также дробится на подгруппы. Рассмотрим каждое из течений в отдельности.
Русскоязычное течение.
Данное течение является наиболее мощным не только по численности своих представителей, но и в силу следующих немаловажных факторов. Во-первых, русскоязычная авторская песня Украины была и остается подсистемой международного общерусского культурного процесса, что обуславливает непрерывную творческую взаимоподпитку бардов Украины и других стран СНГ, сориентированность всего жанра на его высшие достижения, независимо от страны их «прописки». Во-вторых, исторический возраст данного течения. Зародившись в Украине в 50-е годы в резонанс с аналогичным явлением в Москве и Ленинграде, русскоязычное бардовское движение Украины является наиболее исторически апробированным. Это — единственное из упомянутых течений авторской песни, в отношении которого можно вести речь о наличии и преемственности поколений ее авторов, исполнителей, поклонников.
Среди ныне живущих в Украине бардов старшего поколения, к которым целесообразно отнести тех, кто сформировался и получил признание в советские доперестроечные годы, нельзя не назвать киевлян Аркадия Голубицкого, Сергея Джигурду, Игоря Жука, Владимира Каденко, Александра Короля, Анатолия Лемыша, Владимира Новикова, Нину Ромащенко, Владимира Семенова, Валерия Сергеева, донечанина Михаила Барановского (до недавнего времени проживал в Виннице), одессита Виктора Байрака, винничанина Виктора Зозулю, запорожца Сергею Кучму, львовянина Владимира Губернского. В постсоветскую эпоху география авторской песни пополнилась еще и такой точкой (вернее, многоточием), как украинское русскоязычное зарубежье. Открыл этот список Дмитрий Киммельфельд, еще в 1990 г. эмигрировавший в Израиль. Его почин вскоре подхватили, с поправкой на страны своего нового проживания, Семен Кац, Леонид Духовный, Александр Медведенко, Игорь Рабин, Илья Винник, Борис Косолапов, Владимир Айзенберг... Перечень этот неполный. Я сознательно назвал наиболее авторитетных представителей жанра, дабы подчеркнуть величину понесенной потери: даже несмотря на то, что связь с «бывшими» не утрачивается, все же их отъезд пагубно сказался не только на их «физическом» отсутствии в привычном концертно-фестивальном пейзаже Украины, ранее немыслимом без этих имен, но и на их собственном творчестве. К примеру, справедливо зарекомендовавший себя как ведущий «поэт среди бардов» Украины Д.Киммельфельд в своем зарубежном творчестве стал откровенно неинтересен. Муза же Семена Каца и вовсе умолкла. Вряд ли штурмуют новые творческие вершины и барды, группирующиеся в Сан-Франциско вокруг экс-киевлянина Леонида Духовного, в прошлом крупнейшего организатора бардовской жизни в Украине (к слову, с его отъездом в 1992 г. практически прекратил существование КСП «Костер», вошедший в историю не только как бардовский клуб, но и как политически знаковое явление — единственный из украинских КСП, снискавший репутацию диссидентского сообщества, противостоявшего советскому режиму).
Однако вернемся в Украину. В годы горбачевской перестройки ярко заявили о себе те, кого можно отнести к своеобразному среднему поколению бардов («своеобразному», поскольку речь идет о 30-40-летних, т.е. тех, кто по меркам «высокого» искусства еще считается молод да зелен) — Тимур Бобровский, Борис Георгиевский, Виктор Карбовский (к сожалению, в середине 90-х годов отошел от авторской песни) Евгения Полякова, Евгений Рубанский, Инна Труфанова. Наконец, постсоветский период дал новую россыпь имен, среди которых — хотя бы Сергей Мартынюк, Антон Ворожейкин, Денис Голубицкий, Дмитрий Долгов, Оксана Дориченко, Елена Касьян, Эмма Коробова, Наталья Селезень, Руслана Туриянская. Впрочем, кто из них, авторов и исполнителей с завидно разным творческим почерком, «выживет» (и даже «засидится») в мэтрах, говорить еще рано.
Относительно стилистики творчества русскоязычных бардов Украины нелишне проакцентировать отсутствие каких-либо принципиальных отличий от авторской песни «общерусской» традиции. Фактически речь идет о взаимодействии двух жанрово-стилевых пластов — шансонно-романсовом, восходящем к классикам жанра (они общеизвестны), и бард-роке, зародившемся на рубеже 70-80-х годов. Практически все, кто уже упомянут в настоящей статье, являются представителями первого пласта. Вопреки существовавшим в 90-е годы прогнозам о грядущем переходе авторской песни на рельсы бард-рока, отчетливая преемственность и воспроизводимость носителей шансонно-романсовой традиции — с большей или меньшей степенью ортодоксальности — доказала ее безусловно стержневую роль в отечественном бардовском жанре. Среди же явных приверженцев русского бард-рока в Украине, достигших более-менее презентабельного уровня, можно упомянуть разве что Дениса Блощинского, Вадима Народицкого, отчасти — Эмму Коробову (хотя стилевой диапазон этого многообещающего автора-исполнителя намного шире).
Основными средоточиями русскоязычной авторской песни в Украине традиционно являются КСП, в некоторых случаях сменившие названия на КАП (клубы авторской песни). Именно они являются средоточием исторической памяти бардовского движения, именно с ними связан путь признания и восхождения большинства бардовских метров, именно КСП/КАПы ныне — наиболее дееспособные структуры по организации концертов, фестивалей и конкурсов. Однако клубное течение, в отличие от советской эпохи, ныне не является чем-то единым ни по форме (что могло бы выразиться в наличии некоего надклубного органа), ни по существу. Иными словами, ни с харизматичным «бард-идолом» общеукраинского масштаба, ни со сверхавторитетным бард-клубом, способным принять роль своеобразной «кафедры», в Украине не сложилось. Наиболее действенными факторами мало-мальского «сложения усилий» разных клубов, а отсюда — и единственными аргументами в пользу авторской песни как цельного социокультурного движения, остаются фестивали. В этом смысле стоит выделить Украинский фестиваль АП, с 2009 г. получивший постоянную киевскую прописку и наконец-то ставший ежегодным. Из региональных фестивалей, в силу своей неформальной авторитетности фактически ставших всеукраинскими — сумской «Булат» и черкасские «Серебряные струны».
Ведя речь о клубно-тусовочной жизни в авторской песне Украины, нелишне уделить внимание и мотивам бардовского кооперирования. С одной стороны, это — объективно существующая инерция притяжения к «старым» КСП, сформировавшимся в советское время. Правда, это не значит, что все «старые» КСП остались таковыми по внутренней сути. Показательна в этом плане эволюция киевского клуба «Арсенал». Образованное в 1979 г., это бард-объединение вскоре было взято под жесткий контроль со стороны партийно-комсомольских инстанций как сообщество идеологически «правильных» авторов-исполнителей, призванных обслуживать официальные пропагандистские интересы. В качестве силового аргумента, волей государственных властей в клубе дважды (в 1979 и 1984 годах) проводились демонстративные чистки правления и устанавливался режим политической цензуры буквально на каждое произносимое в его стенах слово (так, в 1979 г. был заведен порядок согласования текстов всех исполнявшихся в клубе песен с отделом пропаганды Киевского горкома комсомола). В результате, «Арсенал» уже на заре 80-х снискал дурную славу «комсомольско-кгбистской подставы», враждебной самому духу авторской песни. Все же остальные бардовские клубы были попросту запрещены, а их организация — приравнена к антисоветской деятельности. К чести самих бардов-«арсенальцев», никто из них, невзирая на постоянные «руководящие накачки», не спешил писать песни о комсомольских стройотрядах и прочей «ведущей и направляющей роли» (в страшном сне не привиделось бы услыхать подобное, скажем, от В. Каденко или И. Жука). Однако на исходе советской эпохи, после того, как «Арсенал» возглавили весьма авторитетные в бардовском мире Александр Король и Довлет Келов , «дурная слава» «Арсенала» осталась в прошлом, и ныне это — один из ведущих, наиболее активно и регулярно работающих бард-клубов Украины.
С другой стороны, говоря о мотивах кооперирования бардов, нельзя умолчать фактор тяготения к новым группировкам. Здесь, в свою очередь, следует выделить три субмотива. Первый — объединение авторов, связанных конкретной общей деятельностью. В качестве примера можно привести возникшее в 1994 г. сообщество бардов Инны Труфановой (тогда — Поповиченко), Светланы Белянкиной и Бориса Георгиевского, возникшее на почве совместных выступлений… в подземных переходах Киева. Однако уже в 1995 г. эта бард-группировка, «приросшая» известным киевским автором и драматическим актером Сергеем Джигурдой , стала организовывать концерты во вполне респектабельных концертных залах, разрешившись в итоге ежемесячным «Авторским проектом Инны Труфановой», проводимым на сцене киевского Дома актера. Аналогично стоит привести в пример другой киевский бард-клуб — «Дом», исходно возникший как сообщество студентов Киевского педуниверситета.
Второй субмотив — объединение вокруг конкретной личности. Яркий пример — основанная в 1995 г. киевским автором-исполнителем Ириной Стрельниковой литературно-музыкальная гостиная «От всей души» (с 2009 г. — в Доме актера). Невзирая на симбиозный в жанровом отношении характер гостиной, сориентированный буквально «на все, что звучит», авторская песня составляет ее стержень и «изюминку». Вероятно, симбиозу обоих субмотивов обязаны своим появлением и целый ряд театров и студий авторской песни, к примеру — киевский «ЭТАПе» («Экспериментальном театре авторской песни»), сумской «Шансон», запорожский Народный театр авторской песни под руководством Елены Алексеевой, а также возглавляемый Владимиром Мацуцким театр-студия авторской песни, возникшего под эгидой культурно-просветительного общества «Русское собрание».
Наконец, третий субмотив кооперирования бардов и, к сожалению, отнюдь не ведущий — жанрово-стилевые предпочтения. Именно такими побуждениями был вызван к жизни клуб авторской песни «Вертикаль» при Национальном техническом университете, инициаторы создания которого (Д. Блощинский, С. Народицкий, О. Сухарев) однозначно определили общую творческую задачу — бард-рок.
Стоит упомянуть и о такой категории авторов-исполнителей, как некооперированные барды, среди которых — и весьма в прошлом барды. К примеру, Илья Ченцов, до середины 80-х годов прослывший одной из ярчайших звезд украинского бардовского мира, однако ныне лишь изредка подающий свой голос (к стати, голос незаурядного профессионального вокалиста, что для барда — явление из ряда вон выходящее). Другой пример — отнюдь не изредка напоминающий о себе Валерий Винарский, стоявший у истоков бардовской песни в Украине (пишет с 1957 г.!) и в 60-е годы снискавший немалую популярность своими полуромансами-полузонгами. Однако сегодня этот автор выглядит явным, снедаемым неадекватной самооценкой, творческим анахронизмом, многократно, до полной несъедобности, переварившим сам себя.
Относительно «некооперированной» молодежи, невозможно обойти молчанием представительницу музыкально-поэтического постмодерна Лесю Тышковскую, тяготеющую к синтезу не только авторских слова и музыки, но и режиссуры и даже изобразительного искусства, а жанровый диапазон ее творчества простирается от «обычных» поэзии и авторской песни до многоэлементных моноспектаклей с привлечением приемов художественного авангарда. Совсем другого плана — автор-исполнитель своеобразных рок-романсов (много ли во всем мире представителей такого межкультурного симбиоза) Люсия Марышева, длительное время сотрудничавшая с киевским поэтом Виталием Гиричем. Наконец, к «одиночкам-родом-из-КСП» можно с уверенностью отнести такого ярчайшего представителя бард-шансона, одного из самых захватывающих «драматических лириков» в русской авторской песне, профессионального (как уровню, так и по «диплому») автора-исполнителя Владимира Новикова. Как порой выражаются в Киеве, «зачем ему КСП, когда он сам себе Новиков»!
Словом, даже отдельно взятое русскоязычное течение в авторской песне Украины — жанре интеллектуальной камерной песни — ныне отнюдь не тождественно традиционным КСП. Безусловно, КСП — важное подспорье жанра, но, как показала практика, «не КСП единым»...
Двуязычное течение.
Данное течение возникло стихийно и существует как явление сугубо художественное, не обозначенное какими бы то ни было признаками организационной инкорпорации. В то же время, здесь наблюдается ощутимая дифференциация «языковых нагрузок» между разными поколениями бардов. Если среди авторов-исполнителей старшего и среднего поколений явно преобладает одноязычие (русское либо украинское), то среди молодежи, даже той, которая считает себя сугубо русскоязычной, редко встретишь того, кто ограничивал бы свои творческие и исполнительские рамки исключительно одним языком. Разная же «степень присутствия» факта двуязычия в творчестве того или иного автора значительно усложняет и вопрос о его отнесении к категории «двуязычных авторов». К примеру, как быть с авторами, считающими себя в принципе русскоязычными, но однажды (или дважды-трижды) в жизни — и зачастую неожиданно для самих себя — написавших песню или стих по-украински? К примеру, В. Каденко, твердо зарекомендовавший себя как представитель русской культуры, имеет в своем творческом портфеле и стихи, и песни на украинском языке (но почему-то их не афиширует). Или А. Лемыш, на заре 90-х обратившийся к поэзии Т.Г. Шевченко. Или Т. Бобровский, написавший свои первые песни на украинском. С другой же стороны, встает вопрос о «языковой идентификации» Тризубого Стаса и Эдуарда Драча, ставших на бардовскую тропу с песнями на русском языке, но затем перешедшим на украинский и ныне являющимися знаковыми фигурами украинской национальной культуры (причем не только в авторской песне).
В числе же тех, кто прочно вошел в сознание любителей авторской песни как «твердый двуязник», лидерство принадлежит «старикам» И. Жуку, В. Семенову и Владимиру Завгороднему (ярчайший поэт-композитор романсово-шансонного направления, проживающий во Владимире-Вололынском), среди молодых — Денис Голубицкий, Наталья Хоменко, Эвелина Полевая. К «двуязникам» следует присовокупить и полиглотов, среди которых по сей день нет равных киевлянке Наталии Бучель, в репертуаре которой — песни почти на 20 языках (хотя ее собственные песни — лишь на двух, украинском и русском). Третий язык порой вводят в творческий оборот Денис Голубицкий (английский) и Игорь Жук (польский), а в его бард-опере «Вавилон» использован еще и четвертый язык — немецкий (правда, на сей раз стихи не собственные). Несколько особняком в ряду «полиглотов» оказался Петр Приступов: в его творчестве присутствуют не только разные языки (русский, украинский и иврит), но и разные культурно-стилевые системы. Если его песни на русском языке полностью укладываются в «общерусские» шансонно-романсовые рамки, то в украинских песнях он всецело сориентирован на украинскую национальную стилистику. Мало того, он даже сопровождает песни на разных инструментах: русские — шестиструнной гитарой, а украинские — собственноручно изготовленной кобзой. Приступов озвучил 24 из 30 стихотворений «Сада божественных песней» Г. Сковороды, переведя их, к тому же, на современный украинский язык (ведь «нравоучитель» Сковорода был близок к кобзарству!). Что же касается песен на иврите, то их исполнение П. Приступов также сопровождает кобзой, но звучит она — как старинный еврейский псалтирион .
Весьма плодовитым русско-украинским автором является представитель лирико-философского шансона винничанин Николай Шошанни, который в последнее время выразительно заявил о себе не только на концертно-исполнительской, но и на издательской почве: в 2009 г. увидел свет весьма объемный (как для нынешнего барда) сборник его произведений на русском языке «Оранжерея ажурного жанра» — стихов-песен, просто стихов, эссе, афоризмов. Этот «комбайн», состоящий из прекрасно, «вкусно» оформленных книжки и одноименного компакт-диска, изданного в Москве музыкальным издательством «Восточный ветер», оказался первым в Украине изданием подобного типа.
В целом, двуязычное течение в авторской песне и его продолжающееся разрастание в нынешней Украине играет не только благотворную художественную (расширяя культурно-стилевой диапазон авторов и слушателей), но и политическую роль: сам факт обращения к двум языкам — русскому и украинскому — одного и того же автора и равноценное, непредвзятое восприятие произведений, написанных на этих языках, одной и той же публикой, красноречиво свидетельствует о нарастающем языковом согласии в украинском обществе.

Украиноязычное течение.
В отличие от русскоязычной авторской песни, украиноязычное бардовское искусство — явление весьма молодое. В то же время, ее рождение происходило весьма бурно и, так же, как общерусская авторская песня обязана своим происхождением политической оттепели конца 50-х — начала 60-х годов, украинская явилась на свет божий в разгар и в пылу другого порубежья — 80-90-х годов, вошедшего в историю как период национально-культурных возрождений народов бывшего СССР. Следует отметить, что множество граждан вполне искренне отнеслись как к идее государственной независимости Украины, так и к фактически новому «гражданскому рождению» украинского языка. Анализируя персональный состав тех, кто в те годы стремительно вышел в звезды украинских национальных песенных жанров — авторской песни, рок- и поп-музыки, обнаружим там немало — возможно, даже большинство — «бывших русскоязычных». Беру это выражение в кавычки намеренно, поскольку практически все из этих авторов на деле остались двуязычными, а некоторые впоследствии полностью вернулись в русскоязычное лоно (к примеру, Владимир Семенов, успевший, правда, на заре 90-х написать немало первоклассных песен на украинском языке, но, увы, не получивших той популярности, которой пользуется его русскоязычное творчество).
Появившись на свет в более позднюю эпоху, чем русскоязычное бардовское течение, украинская авторская песня не могла избежать и соответствующих «родимых пятен». Во-первых, она более стилистически пестра, ее музыкально-стилевой диапазон простирается от традиционных украинских народных песен (причем, песен разных жанров и разных эпох) до бард-рока и бард-авангарда, от стилизации исполнительской манеры кобзарей и «странствующих дьяков» до ультрасовременных поп- и рок-исполнительских манер. Во-вторых, в ней сразу же обозначилось два принципиально разных взгляда на историческую память жанра. Одни авторы однозначно «производили» ее от общерусской авторской песни (И. Жук, В. Семенов, Олег Покальчук, А. Смык), насыщая привычно бардовскую стилевую основу украинскими национальными элементами (тематика, язык, мелодика, тембровая палитра), то другая что есть силы утверждала ее автономную природу, полностью независимую от русского бардовского искусства (Виктор Морозов, Андрей Панчишин, Мария Бурмака, Эдуард Драч, Василий Жданкин). В противовес понятию «авторская песня» в обиход даже вошел термин “співана поезія” («распеваемые стихи»). Любопытно, что у обеих сторон нашлось достаточно аргументов собственной правоты. К примеру, гитара в 1-й половине ХХ века была весьма в ходу у украинской молодежи Западной Украины, под гитару пели бойцы национального формирования Австрийской армии «Украинские Сечевые Стрельцы» в Первую Мировую и воины УПА во Вторую Мировую войны. Есть даже сведения, что сам Григорий Сковорода (а это XVIII век!) пел собственные песни под гитару. Да и кобзарское искусство — разве не родня современным бардам? Тем более, что кобзари зачастую были авторами исполняемых ими песен, а старинная кобза и вовсе походила на лютню (чем не аналог гитаре?).
Двоякость осознания исторической природы украинской авторской песни обусловила и двоякость личной творческой идентификации ее носителей. Если авторы, склоняющиеся к «русской» версии, считают себя своеобразной «украинской» ветвью общерусского бардовского движения и склонны реализовать себя по преимуществу в его рамках (как это небезуспешно делают Ольга Богомолец, Тризубый Стас, Сергей Руднев, а из молодых авторов — Яна Шпачинская, Эвелина Полевая и Игорь Гриник), то сторонники «автономной» версии, напротив, тяготеют к многожанровому полю украинской национальной песни. То бишь, если первые руководствуются прежде всего жанровыми симпатиями, всячески дистанцируясь от поп- и рок-культур (за исключением бард-рока), то вторым, наоборот, значительно ближе по духу национально ориентированная поп- и рок-музыка, чем русскоязычная авторская песня и все «кспэшное» движение в целом.
Если рождение украиноязычной авторской песни как сугубо художественного, «личностно вымеренного» феномена состоялось, то путь ее организационного оформления оказался куда более тернистым. Впрочем, поначалу все выглядело куда более радужно: уже в 1987 г. во Львове родился театр современной украинской песни «Не журись!», во главе которого стал известный украинский бард Виктор Морозов; в 1989 г. одновременно был дан старт Всеукраинскому фестивалю “співаної поезії” “Оберіг” (Луцк) и учреждена номинация “співана поезія” в рамках фестиваля современной украинской песни «Червона Рута». В начале 1991 г. в рамках киевского «КСП на Московской площади» родился клуб украинской авторской песни «Демиевское братство» (в составе И. Жука, В. Семенова, Нели Франчук и автора этих строк, затем он пополнился О. Богомолец, представителем камерного бард-рока Иваном Козаченко и другими авторами). Возникали и украиноязычные бард-объединения в других городах. Однако впоследствии по разным причинам такие объединения распались, в 1994 г. прекратил существование и фестиваль “Оберіг”, сошла на нет и упомянутая номинация фестиваля “Червона Рута”. Определенные надежды возлагались и на проводящийся с 1995 г. львовский фестиваль “Срібна підкова” (“Серебрянная подкова”), однако в нем, как и в случае с “Червоной Рутой” возобладала поп-музыкальная доминанта (пусть даже в “акустическом” варианте), оставившая интеллектуальную песню на задворках.
С конца 90-х годов в самоорганизации украиноязычной песня появилась новая тенденция, а именно — “украинизация” некоторых традиционных бардовских фестивалей, официально не объявляющих себя украиноязычными, а именно: “Студенческие струны» в Житомире и «Струна терновая» в Кривом Рогу. В значительной степени это обусловлено личностным фактором организаторов упомянутых акций — украинских бардов Владимира Шинкарука (Житомир) и Марии Михайличенко (Кривой Рог). В 2009 г. же состоялось и организационное крещение «украинской ветви» общерусской авторской песни: в г. Сумы начал работу ежегодный фестиваль украиноязычной авторской песни «Українська хвиля” (“Украинская волна”), идея и сама возможность которого была буквально “прошиблена головой” известным организатором бардовского движения Петром Картавым.
Иными словами, становится весьма проблематичным определить, какая из двух ветвей украиноязычной авторской песни окажется более жизнеспособной: “співана поезія”, которая фактически растворилась в сопредельных жанрах украинского национального искусства (прежде всего — поп-музыки), или “русскоориентировання” ветвь, которая, после длительного пребывания в тени как у своей “русской” прародительницы, так и “співаної поезії”, начала уверенно заявлять о себе как о самостоятельном явлении?
И все же, какой «национальности» авторская песня? Фактор языка исчерпывающего ответа на этот вопрос не дает. Прояснить ситуацию поможет обращение ко «второму крылу» песенного жанра — музыке. Безусловно, вопрос музыки в авторской песни — тема отдельного и обстоятельного разговора. Но в данном случае обратим внимание на одно очевидное обстоятельство: песни двуязычных (русско-украинских) бардов и — главное! — подавляющего большинства авторов, считающих себя «принципиально украиноязычными», написаны в едином музыкально-стилистическом поле — в стилистике русской авторской песни с эпизодическими «пигментными» добавками национально-украинской мелодики . Каков же вывод?
Как показала практика бардовского искусства в постсоветской Украине, с одной стороны, авторская песня из явления монокультурного (русскоязычного) стала явлением поликультурным (многоязычным), но с другой стороны — она сохранила единый — русско-евразийский — культурно-стилевой код, допускающий множественность национально-стилистических интерпретаций . В таком единстве внутренней устойчивости и внешней открытости и сокрыт, на мой взгляд, один из главных залогов современной жизнестойкости жанра — и не только в Украине, но и в общерусском пространстве.
[свернуть]


Выставляемые записи - из личной фонотеки директора московского КСП Михаила Баранова.
Возможно, что в коллекции МБ может ещё что-то найтись из записей В.Серого - но сейчас на это ответить сложно, т.к. разборка коллекции ещё далека от завершения...


Скрытый текст


ОБСУЖДЕНИЕ РЕЛИЗА

Цитата:
Сообщение от Nikols
Сергей очень большое спасибо за Вадима Серого.Наконец то услышал его голос.Это незаурядный человек.Каждое слово ,спетое им проходит сквозь сердце.Его слову можно верить.Или я не прав?

Цитата:
Сообщение от Trozhe
Спасибо за уникальную запись.
А у Юрия Андреевича фамилия есть? Он кто?

Цитата:
Сообщение от krasz
Есть. Андреев Юрий Андреевич (1930-2009) - председатель худсовета Ленинградского клуба "Восток", практически бессменный ведущий первых абонементных концертов "Востока" (наряду с Владимиром Ароновичем Фрумкиным), познее - председатель Всесоюзного совета КСП.
Об этом человеке можно рассказывать очень много, и не только в связи с авторской песней.
Подробности, я думаю, найдёте в Интернете.

Цитата:
Сообщение от rumata888
Уважаемые форумчане!
Начав слушать запись Вадима Серого для Юрия Андреевича (осень 1968) показалось что скорость несколько занижена. Может у кого-нибудь есть рекомендации?
Пока в AIMPe при прослушивании скорость увеличиваю на 5%.

Цитата:
Сообщение от Ораликс
Для rumata888

Да, действительно, скорость на записи "Для Юрия Андреевича" завышена.Вот что написали мои знакомые по интернету, которые были лично на концерте Вадима Серого:

Мой товарищ Валера живет в Запорожье. Я прожил в Запорожье около 30 лет. Учился в одной группе с Валерой в Запорожском машиностроительном институте (сейчас Запорожский технический университет) где осенью 1969г Вадим Серый выступал с авторским концертом. Ребята из институтского радиоузла сделали его запись, так он и разошелся и не только по Запорожью. Лично я с товарищем отвез одну запись концерта знакомым девчонкам в Москву.
Позвонил мой товарищ по поводу голоса В.Серого его и мое мнение совпали и теперь его можно озвучить. У него как и у меня нет сомнений, песни звучат в исполнении В.Серого, но голос в записи для Юрия Андреевича немного ниже, чем звучал на концерте в Машиностроительном институте в 1969г. И я, и он обратили на это внимание

Цитата:
Сообщение от IDM13
Мне, например, совсем непонятно...откуда взялись 5%...
Занимаюсь звуком более 20-лет...но никогда на такую огромную разницу в процентах...скорость не менял.
Чаще всего - плюс/минус 0,5 - 1,5%...
Наиболее часто встречаемая величина - 99,33% от исходника...

Цитата:
Сообщение от rumata888
Все банально просто - на AIMP(е) тяжело менять скорость с шагом меньше чем 5%. А редактора под рукой в тот момент не оказалось.
А такая разница встречается - например в знаменитой оцифровке Булата Окуджавы (та что на 5 дисках) скорость завышена примерно как раз на 5% - частотку, конечно подняли этим, но голос мастера звучит неестественно, да и сопровождающие гитары Никитина и Виноградова тоже. А когда уменьшаешь скорость - все становится на свои места. Некоторые соображения по этому поводу нашел (если не ошибаюсь - ссылка дома) в ЖЖ посвященном творчеству Б.Окуджавы. Да и на некоторых записях Галича (типа "Худо мне было") прмерно тоже самое

Цитата:
Сообщение от Nikols
О скорости и действительном голосе Вадима Серого.Только после того,как найдём человека,хорошо знавшего Вадим мы сможем ответить на этот вопрос.Поиск идёт,письма разосланы в разные стороны.Нет ответа и на вопрос :Его ли песня "Рота".В его исполнении её не нашли.Рукописи подавно. Возможно какую то ясность мог бы внести Альфред Тальковский,но с ним связаться пока не удалось.Альфред Тальковский исполнял на концертах песни Вадима Серого и очень тепло о нём отзывался.
Может у кого из М.Огоньковцев есть выход на Тальковского?

[свернуть]

обсуждение тех.вопросов скорости от IDM13

Цитата:
Сообщение от rumata888
Все банально просто - на AIMP(е) тяжело менять скорость с шагом меньше чем 5%. А такая разница встречается - скорость завышена примерно как раз на 5% - частотку, конечно подняли этим...

Не выдавайте "вслух" чьи-то глупые мысли - поднять "частотку" увеличением скорости воспроизведения - НЕВОЗМОЖНО.
Увеличив скорость записи и последующего воспроизведения - это действительно реально.
Что это за редактор такой? который работает с шагом в 5% ?
приличные редакторы работают с шагом 0,01%...ну в крайнем
случае 0,1%
Цитата:
Сообщение от rumata888
так - по пунктам скоропалительный и непроанилизировавшиначтоотвечаемый ответ разбираем.
1. При увеличенной скорости воспроизводящего магнитофона у нас слышно больше высоких - согласны?
2. Ну хотя бы а поисковике набрали бы прежде чем высказывать: AIMP - банальный плейер и никогда не был редактором.

Т.к. я не являюсь крутым специалистом по радиотехнике/звукозаписи/обработке (я просто слушатель/собиратель различных музык, в меру своих знаний пытающийся оказать посильную помощь в сохранении и распространении того что считаю интересным и достойным) спорить со мной не о чем в данных вопросах.

Если мы обсуждаем увеличение скорости на 5% - предложите свой вариант - я буду Вам первый благодарен. А просто так техническими терминами перебрасываться - это не тот случай и я не тот собеседник

Цитата:
Сообщение от rumata888
так - по пунктам ответ разбираем.
1. При увеличенной скорости воспроизводящего магнитофона у нас слышно больше высоких - согласны?

Не согласен. При увеличении скорости воспр. просаживаются низкие частоты и низкая середина... и от этого создаётся обманчивое впечатление, что высоких стало больше...хотя их осталось почти столько-же (для этого существует частотный анализатор спектра) а в вашем случае "банальный" плеер, наподобие Winamp... который показывает
уровни по 5 основным частотам.

Цитата:
Сообщение от rumata888
2. Ну хотя бы а поисковике набрали бы прежде чем высказывать: AIMP - банальный плейер и никогда не был редактором.

И неужели тяжело скачать в интернете программу обработки звука...
Adobe Audition или что-то подобное...а не обрабатывать звук "банальным" плеером AIMP...которым я разумеется никогда не видел и не слышал...
Цитата:
Сообщение от rumata888
Т.к. я не являюсь крутым специалистом по радиотехнике/звукозаписи/обработке ... спорить со мной не о чем в данных вопросах.

Спорить никто не собирается...есть желание объяснить некоторые правила обработки звука...может в жизни пригодится... и если нужно -
могу скинуть в личку интересные статьи по звуку, написанные профессионалами...там для вас будет немало интересного...
По причине перегрузки с работой и полным отсутствием времени (в связи
с отъездом в Белокаменную на фестиваль АП) смогу подключиться к реальной работе с архивом В. Серого не раньше 15 мая.
Цитата:
Сообщение от electrik
Ну вот, мы снова "уходим" на технические вопросы... Может, в техразделе Вам есть смысл создать тему-обсуждение по обработке звука? Просто жалко, что интересные советы позже, при объединении разных постов, прийдётся "убивать" как не относящиеся к данному автору, и они просто исчезнут а там-бы - остались

Идея очень хорошая...но много ли народу будет читать...
предлагаю: на недельку оставлять в теме релиза...а потом - в техраздел.
И если там допускаются ссылки на другие источники - могу желающим улучшить свои познания в технике обработки звука выкладывать ссылки для ознакомительных целей на серьезных авторов, изучающих и практикующих работу со звуком.
Цитата:
Сообщение от Cлавянин
Зайдите почитайте здесь
http://shanson-e.tk/forum/showthread.php?t=88775
а затем все тех.обсуждения можно перенести туда

Очень доходчиво и понятно человек объясняет теорию работы
по очистке звука. Всё грамотно и понятно.
Один маленький, но немаловажный момент: единственная ошибка автора поста - "...у гитары довольно узкий спектр звучания..."
Акустическая гитара имеет звуковой диапазон (с обертонами)
от 80 Hz до 10-12 kHz... узким такой диапазон назвать трудно...
[свернуть]

Продолжение обсуждения тех.вопросов скорости от rumata888

Цитата:
Сообщение от IDM13
создаётся обманчивое впечатление, что высоких стало больше...хотя их осталось почти столько-же (для этого существует частотный анализатор спектра)

Спасибо за информацию - еще один пробел в знаниях ликвидирован. Иногда в помощь ушам еще и глазами нужно слушать. Но руки до этого не доходят. да и на компе карточка встроенная (только чур не смеяться) - при нормальных записях, конечно, слушаю через железный плейер с более-менее нормальным усилком и легендарными советскими колонками - вот там все четко слышно - где нормальная запись, где ремастер, а где просто из mp3 разжали(бывают и такие извращенцы). а на компе записи с завышенной скоростью в наушниках слушать невозможно, а играется, естественно, через музыкальный центр с полупластмассовыми колонками (да еще как фон когда работаешь) - там ждать что услышишь нормальную звуковую картину не приходится - вот и складывается впечатление что благодаря скорости высоких больше.

Цитата:
Сообщение от IDM13
И неужели тяжело скачать в интернете программу обработки звука...Adobe Audition или что-то подобное

Конечно скачал и установил. Но только первые робкие шаги общения с программой с перерывами в месяц - как уж тут овладеть навыками. Со временем (которого катастрофически не хватает) может и научусь чему-то, но процесс не быстрый)))

Цитата:
Сообщение от IDM13
есть желание объяснить некоторые правила обработки звука...может в жизни пригодится... и если нужно -
могу скинуть в личку интересные статьи по звуку, написанные профессионалами...там для вас будет немало интересного...

Спасибо большое - если для Вас это не будет затруднительно - с интересом прочитаю!
Цитата:
Сообщение от IDM13
По причине перегрузки с работой и полным отсутствием времени (в связи с отъездом в Белокаменную на фестиваль АП) смогу подключиться к реальной работе с архивом В. Серого не раньше 15 мая.

Вот такая же фигня - начальство полуолимпийский объект цапнуло - с осени разгрести не можем всей конторой, времени убили море, а толков мало, работы непочатый край. А слушать новое хочется - вот и пытаюсь своими скромными силами что-то сделать. А уж потом пусть тяжелая артиллерия в виде Вас и Петра подключится и сделает все как нужно. И будет у все нас праздник!
(а сколько у меня уже почти готовых CUE к записям Визбора, Суханова, Капгера и др - нужно 1 день выбрать - доработать, а все никак не получается)
Цитата:
Ну вот, мы снова "уходим" на технические вопросы

Ну здесь просто разговор профессионала (уважаемый IDM13) с дилетантом (я). Если бы у меня были бы хоть начальные знания - тогда техническое обсуждение было бы. А так - мне (условно) букварь нужно читать, а попал на урок по (условно) физике
[свернуть]
__________________
Мы никогда у сильных не просили,
Не жили в долг, не пели на заказ...
(В.Туриянский)

Последний раз редактировалось electrik; 27.05.2012 в 16:58.
electrik вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 18.04.2011, 11:00   #2
Ораликс
Пользователь
 
Аватар для Ораликс
 
Группа: Участники
Регистрация: 19.01.2010
Последний визит: 29.03.2020
Адрес: Россия
Город: Москва
Сообщений: 79
Поблагодарил(а): 2,508
Поблагодарили: 1,455

Сергей, большое спасибо, что Вы так быстро откликнулись на просьбу Николая. У нас к сожалению нет записей Вадима Серого, но есть несколько записей песен не в его исполнении. Две песени в исполнении Альфреда Тальковского (так они с МО)-,
Скрытый текст
,-Это "Баллада о мини поколении", "Старый Новый год".и песня "Рота" в исп гр "Норильск" (Николай выставлял)-
Скрытый текст
,а остальное только тексты песен(Кроме этих, еще пять). Да совсем забыл, песня "Холодно"(Мы с тобой на лыжах мчались)-эта песня Вадима Серого,(напечатано- альманах "Молодежная эстрада"№11995г"СМЕХ СКВОЗЬ СТРУНЫ" изд.АОЗТ РИФМЭ 1995 МОСКВА), правда изначально в ней два куплета,а потом она стала народной, и появились еще два. Прекрасно исполняют ее Трио завода "Колибр"(Владимир Георгиевич Трепетцов)
Ораликс вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 03.05.2011, 22:24   #3
Славянин
Надежный
 
Аватар для Славянин
 
Группа: Отрезвитель
Регистрация: 15.01.2009
Последний визит: 24.05.2017
Адрес: Россия
Сообщений: 2,118
Поблагодарил(а): 3,036
Поблагодарили: 70,111

Вадим Серый - Сапоги да кафтан (1971) (192 kbps)



Исполнитель: Вадим Серый
Альбом: Сапоги да кафтан
Год выпуска: 1971
Жанр: Авторская песня
Формат: MP3
Качество: 192 kbps
Размер архива: 35 мб


Содержание:

01-Бой барабанный
02-Кого же винить за беспечность свою
03-Молва облетала казацкую
04-Одуревший от забот
05-Где то есть соленый пот
06-Говорят промеж народу
07-Сапоги да кафтан
08-Ёлки на балконе в иглах
09-Мне очень трудно солгать с пером
10-Живут ткачихи
11-Наташка
12-Но родился я обычно
13-Разговор


Записи оцифровал expeditor

Скрытый текст


Ссылка на народ.ру и на ифолдер от ув. rumata888:
Скрытый текст

Последний раз редактировалось electrik; 29.01.2012 в 20:04.
Славянин вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 23.05.2012, 00:25   #4
Nikols
Старожил
 
Аватар для Nikols
 
Группа: Участники
Регистрация: 22.05.2009
Последний визит: 06.04.2020
Адрес: Украина
Город: Запорожье
Сообщений: 117
Поблагодарил(а): 1,156
Поблагодарили: 4,134

Вадим Серый - Запись для друзей (1972 год, из архива Ю.Б.Беляева и В.В.Мелешко (Киев))


Вадим Серый

Исполнитель: Вадим Серый
Содержание релиза: Запись для друзей (из архива Ю.Б.Беляева и В.В.Мелешко (Киев)) + видео
Год: аудио - 1972, видео - 2012
Жанр: Авторская песня
Формат: MP3
Качество: 320 кбит/сек
Размер общего архива: 316мБ
Файлообменники: народ.ру, ифолдер


Содержание:

АУДИО:

01. Я шагаю по осени
02. Терпеливица гитара (стихотворение)
03. По забытому санному следу
04. В предчувствии рождения весны
05. Лирическая
06. Ах как грустно сегодня
07. Тот край
08. Привяжи меня укоризною
09. Низкое солнце
10. Осень полощет в озёрах багровые кисти
11. Неоконченный романс
12. Цыганская кибитка
13. У цыгана чёрная бровь
14. Кукушка
15. Пехота, пехота
16. Две луны
17. Вокзалы
18. У меня на руках солнце
19. Выцвело небо

ВИДЕО:
На страничке памяти Вадима Серого12 мая 2012г


Комментарий к релизу:

Сергей писал, что:
Цитата:
Сообщение от electrik
Было бы совсем неплохо, если бы наши форумчане из Запорожья тоже выложили бы здесь то, что они сумели "накопать" по этому автору-исполнителю - в том числе и музыкальные файлы

Мы с Ораликсом продвинулись немного по поиску данных о Вадиме Сером и теперь можем выложить результат нашего поиска.
Мы на протяжении почти двух лет постоянно просматриваем интернёт на предмет новых данных о Вадиме Сером и вот случайно, а может - закономерно, Ораликс читает объявление что 11-13 мая в Киеве походит фестиваль бардской песни Остров 2012 имени Довлета Келова, где в рамках фестиваля 12 мая будет вечер памяти Вадима Серого. Мы связались с организатором фестиваля Олегом Сергеевичем Рубанским, через него вышли на друзей Вадима Серого, завязалась переписка и вот мы уже в Киеве.
А теперь непосредственно о Вадиме Ивановиче Сером
Родился Вадим Иванович 14 января 1945 в п.г.т. Борзна, Черниговской области.
В 50-е годы Вадим самостоятельно научился играть на отцовском аккордионе, гитаре, сочинять стихи и мелодии своих ранних песен, организовал группу школьников и выступал на торжественных вечерах, а также солировал под гитару в узком кругу семьи или компании друзей.
В 1962 способный провинциальный самоучка - поэт-композитор и исполнитель собственных песен приехал в столицу и поступил в КПИ на мех.-маш. факультет.
В студенческие годы, учась и проживая в общежитии, он быстро освоил другие музыкальные инструменты – фортепиано, саксофон, кларнет, организовал на факультете квартет, исполнявший авторские песни Вадима на праздничных вечерах.
Квартет Вадима Серого неоднократно участвовал в различных и популярных в те времена конкурсах «туристской песни» в Киеве и городах СССР среди других самодеятельных авторов и исполнителей известных песенников 60-х годов. Песни в исполнении квартета Серого были записаны на киевском телевидении и вышли в эфир под новый 1968 год.
Именно в те времена, нелегально появились магнитофонные записи не только новоявленных конкурсных «туристических» выступлений, но и песен известных и ныне популярных бардов – Галича, Окуджавы, Визбора, Городницкого, Кукина, Клячкина, Высоцкого и др.
Конечно же всё студенчество (в том числе и Вадим) заслушивалось этим авторским продуктом диссидентских 60-х, подражало манере исполнения «под гитару», сложным и простым мелодиям и глубокомысленным текстам и словам!
Слова и ноты некоторых песен Вадима публиковались весьма ограниченно – в институтских или заводских газетах, где выступал квартет Серого по случаю извест-ных праздников тех времён (Новый Год, 8 марта, 1 и 9 мая, 7 ноября). Никакой оплаты музыкантам – только печенье с «угощением» в виде замаскированной средне-крепкой выпивки, поданой к столику в фарфоровых чайниках-кофейниках.
В 1969 и 1971 авторские песни Серого со стихами и нотами вышли в сборнике «Муза странствий» и по тематике были связаны либо с туристической лирикой, военным патриотизмом и др. Никаких политических и протестных песен!!!
Большинство стихов песен (кумиры Серого: Есенин, Шевченко) написаны (а некоторые опубликованы) в русском и украинском вариантах под одну мелодию, сочинённую Вадимом.
Спектр тематики, содержания стихов и стилей мелодий песен Серого (как правило – ре- и ля-минор) довольно разнообразны:
– военно-патриотические песни рождались под впечатлением рассказов глухого отца-инвалида ВОВ и знакомых фронтовиков, а также в память о погибших солдатах и моряках-подводниках.
– лирические – о временах года (зима, весна, лето, осень), родине и природе – очень красивые и мелодичные!…
– интимно-любовные – под впечатлением личных увлечений подругами ранней юности и, в конце концов – женой;
– «гусарско-цыганские» – для развлечений на вечеринке, весёлые и разухабистые (питейно-плясовые). Друзья называли Вадима «Украинским Высоцким». Сам Вадим Иванович считал себя в первую очередь поэтом, а потом бардом.
Вадим Серый объездил много городов, два года жил в Казахстане с братом, откуда привёз песню «Волк» о его встрече с немецким военнопленным, оставшимся жить в посёлке после освобождения из лагеря.
Умер Вадим Иванович Серый в 1985 году 28 января, прожив всего 14 дней после своего сорокалетия. Похоронен после кремации на Байковом кладбище г.Киева
Друзья Вадима передали нам самодельную книгу со словами 65 песен, ещё не все архивы у них разобраны, а так же диск с 19 песнями записанные в 1972 году на квартире Вадима Серого. Ю.Б.Беляев, Ю.В.Орловский и В.В.Мелешко просили передать "Огоньковцам" большой привет и спасибо за сохранённые песни Вадима и просьбу о том что если им нравятся песни Вадима Серого, выйти на Бард.ру с просьбой включить Вадима Ивановича Серого в список бардов с оформлением его странички, а также предлагают творческое наследие В.Серого включить в анталогию украинской авторской песни!
Мы с Андреем думали что после поездке в Киев поставим точку ,но не найдена ещё последняя запись Вадима с песней "Памяти Высоцкого", где есть такие строчки:
Я не о славе, слава - та же фляга
Хлебнул, освободил другому тару,
Здесь речь о том, кому, как древко флага,
Придётся взять Высоцкого гитару.
Жизнь многогранна, жизнь тысячелика
Вторгается во все пустоты властно,
Но будет ли на всей Руси великой
Такой же неуёмный и горластый?



Друзья Вадима Серого - Мелешко В.В., Беляев Ю.В., Орловский В.В.


Могила В.И.Серого


Помянули по старому обычаю


Друзья рассказывают нам о жизни Вадима

О творчестве украинского поэта-песенника Вадима Ивановича Серого
(14.01.1945 – 28.01.1985: г. Борзна, Черниговской области – г. Киев)

ЧИТАТЬ

Детство Вадима Серого прошло в 50-е годы прошлого века в украинском поселке Борзна Черниговской области, где он самоучкой освоил отцовский аккордеон, начал играть на гитаре, сочинять стихи и мелодии своих ранних песен. Организовав группу школьников, он выступал на торжественных вечерах, часто пел под гитару в узком кругу семьи или компании друзей.
В 1962 приезжает в Киев, поступает в КПИ и сразу же становится душой студенческих вечеров. Проживая в общежитии, быстро сходится с людьми, осваивает другие музыкальные инструменты (фортепиано, саксофон, кларнет). Организовывает на механико-машиностроительном факультете квартет, исполнявший его авторские песни на праздничных вечерах.
Квартет Серого активно участвует в популярных в те времена конкурсах так называемой «туристской песни» в Киеве и других городах СССР и становится известен в среде самодеятельных авторов и исполнителей бардовских песен 60-х годов. В 1971 г. он с успехом выступает на первом Грушинском фестивале.
Именно в те времена нелегально появились магнитофонные записи не только новоявленных конкурсных «туристических» выступлений, но и песен известных и популярных поныне бардов – Галича, Визбора, Городницкого, Кукина, Клячкина, Кима, Высоцкого и др.
И, конечно же, всё студенчество, в том числе и Вадим, заслушивались этим авторским продуктом диссидентского периода, подражая манере исполнения «под гитару» простых и сложных мелодий и повторяя глубокомысленные слова песен.
Известность Вадима растет - его записывают на киевском телевидении и пускают в новогодних передачах 1969 года.
Друзья с восторгом называют Вадима Серого «украинским Высоцким».
Несмотря на широкую известность в студенческих и молодежных кругах и достигнутый им с годами достаточно высокий профессиональный исполнительский уровень, публикуется Серый весьма ограничено. В основном о нём пишут колонки институтских или заводских газет, освещая его выступления на праздничных вечерах тех времен (Новый Год, 8 марта, 1 и 9 мая, 7 ноября).
В 1969 и 1972 авторские песни Серого со стихами и нотами выходят в двух сборниках «Муза странствий», где были напечатаны песни ряда известных в то время авторов, посвященные туристической тематике, лирике, памяти о войне, гражданскому патриотизму и др.
Сольные выступления Вадима и его квартета остаются аматорскими: в то время не было принято платить самодеятельным музыкантам – только печенье с «угощением» в виде замаскированной средне-крепкой выпивки, поданной к столику «оркестра» в фарфоровых чайниках-кофейниках.
Песни Вадима Серого отражают взгляды послевоенного поколения.
Тематика его творчества довольно разнообразна: от песен военно-патриотических, которые рождались под впечатлением рассказов отца-инвалида ВОВ и знакомых фронтовиков - до лирико-романтических: о природе, любви (под влиянием его кумиров - Шевченко, Есенина, Окуджавы) и, наконец – залихватских, весёлых и грустных «гусарско – цыганского» настроения.
Мы, близкие друзья, предлагаем творческое наследие Вадима Серого включить в антологию украинской авторской песни!

Юрий БЕЛЯЕВ, г.Киев. Апрель 2012 г.
Владислав Мелешко
[свернуть]



Скрытый текст


Создание странички Вадима Серого на БАРДС.РУ

Цитата:
Сообщение от electrik
Цитата:
Сообщение от Nikols
выйти на Бард.ру с просьбой включить Вадима Ивановича Серого в список бардов с оформлением его странички

Попробую помочь с этим
electrik

Цитата:
Сообщение от electrik
Страничка создана, только не на бард.ру, а на бардс.ру:
http://www.bards.ru/person.php?id=8095
Для её наполнения требуются фотографии, тексты и т.п.

Цитата:
Сообщение от Ораликс
Перед поездкой в Киев нам написал наш знакомый со Львова и попросил:

Если в Киеве Вам удосться пообщаться с поклонниками таланта Вадима Серого, то может у кого-то из них сохранились слова стихотворения В.Серого " Ответ поэту Сергею Островому". Это был ответ В.Серого на стихотворение или песню на стихи С.Острового про дворовых парней - гитаристов, где он их в оскорбительной форме назвал не то подъездной шпаной не то шпаной из подворотни. В.Серый ответил ему очень эмоциональным и сильным стихотворением из которого у меня в памяти осталась только одна строчка: "...рвем серебро узловатыми пальцами.."

На диске- трек второй, читает сам Вадим Серый, а это текст этого стихотворения:

Терпеливица-гитара,
Полушепот, полувздох
То ли бредит бочкотара,
То ли дрозд в саду издох
..................................
Пестрых слов тасуя карты,
Тянут песенку одну
Доморощенные барды,
Исщипавшие струну.
С. Островой

Быть наизнанку? Помилуйте, надо ли?
В души стучаться стихами незрелыми?
Кто нас рассудит,- мы названы бардами
И доморощенными менестрелями.
Мы виноваты, что искренность брызгаем
По толстокожему благополучию,
И равнодушие слов поизмызганных
На гонорары менять не приучены.
Сняты со стенок гитары распятые.
Струн серебро узловатыми пальцами
Мы понесли на дороги горбатые
Честно, без стонов, простыми скитальцами.
Есть и другие - в обидах и в патоке,
В серенькой скорби ленивого отрока,
По проводам мелочей, как лунатики,
Ходят, дрожа от малейшего окрика.
Что же, немало таких, но, поверьте нам,
Нас благосклонность не радует ласкою,-
С первых шагов обреченно, как смертников,
Их шелухой засыпает затасканной.
В чем же винить нас, какое наитие
Руки возносит к канонам неверия?-
Мы воскресили гитары забытые,
Песнями-верстами Родину меряя.
Нас не собрать даже в полном собрании,
Даже частицей от самого лучшего.
Мы - это залы, где пряча дыхание,
Нас просто слушают, слушают, слушают!

Цитата:
Сообщение от electrik
Разместить "живой звук" на бардс.ру у меня не получается - там этой возможности сейчас нет, но готов заполнять текстовую часть странички (стихи)... Жду тексты песен...
Если есть ещё фото - присылайте, вставлю на страничку

Цитата:
Сообщение от Ораликс
Вот еще одно его стихотворение:

Друзья уходят, это, как недуг.
Вчера был рядом, ныне канул в Лету,-
Один в себе замкнется напрочь вдруг,
Другой уедет на край света...
Но в книги бытия не поменять,
Не переделать ни одной страницы,-
Друзья уходят и с собой меня
Уносят и уносят по крупицам.
Они уносят разного меня.
Я, как калейдоскоп из "да" и "нет",
Рассыплюсь по обыденным анналам.
Потом сложусь, узнаю свой портрет,-
Но как далек он от оригинала.
За слоем слой, за ликом лик скребя,
На склоне лет, уже на близком склоне,
Я буду востанавливать себя,
Как на старинного письма иконе.
Я буду восстанавливать себя.
Здесь все мое: улыбка, голос, рост,
Мое, и все же не с моей судьбою,
Вот может быть, глаза, а в них вопрос:
"Был или не был я самим собою..."
Вот разве что - глаза, а в них вопрос.

Видно чувствовал свой срок...

Цитата:
Сообщение от IDM13
А я постараюсь полученные от Николая стихи (на которые нет музыки) показать известным и не очень известным авторам музыки....
может и новые песни появятся на стихи В. Серого...

[свернуть]
__________________
"73".

Последний раз редактировалось electrik; 27.05.2012 в 17:08.
Nikols вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 26.05.2012, 18:36   #5
electrik
Просвещенный
 
Аватар для electrik
 
Группа: Участники
Регистрация: 19.12.2007
Последний визит: 06.04.2020
Адрес: Россия
Город: Москва
Сообщений: 8,720
Поблагодарил(а): 5,744
Поблагодарили: 509,581

Цитата:
Сообщение от IDM13
А я постараюсь полученные от Николая стихи (на которые нет музыки) показать известным и не очень известным авторам музыки....
может и новые песни появятся на стихи В. Серого...

Игорь, получил от ребят отсканированные стихи... попробую на работе их "Адобой" перевести в эл.текст - и буду постепенно вставлять на страничку В.Серого на бардс.ру... поглядывай и там иногда
__________________
Мы никогда у сильных не просили,
Не жили в долг, не пели на заказ...
(В.Туриянский)
electrik вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 27.05.2012, 17:09   #6
electrik
Просвещенный
 
Аватар для electrik
 
Группа: Участники
Регистрация: 19.12.2007
Последний визит: 06.04.2020
Адрес: Россия
Город: Москва
Сообщений: 8,720
Поблагодарил(а): 5,744
Поблагодарили: 509,581

Объединил в одну тему
__________________
Мы никогда у сильных не просили,
Не жили в долг, не пели на заказ...
(В.Туриянский)
electrik вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 14.06.2012, 14:47   #7
IDM13
Пользователь
 
Аватар для IDM13
 
Группа: Участники
Регистрация: 08.07.2008
Последний визит: 19.09.2018
Адрес: Украина
Город: Запорожье
Сообщений: 65
Поблагодарил(а): 541
Поблагодарили: 1,151
Отправить сообщение для IDM13 с помощью ICQ

Цитата:
Сообщение от electrik
Игорь, получил от ребят отсканированные стихи... буду постепенно вставлять на страничку В.Серого на бардс.ру... поглядывай и там иногда

У меня вопрос: там лежат тексты стихов? или песен?
Нужны стихи, на которые пока нет музыки...
Стихи отправлю Михаилу Барановскому...предварительно мы уже договорились...кому как не ему музыку написать получится...
IDM13 вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 14.06.2012, 20:34   #8
electrik
Просвещенный
 
Аватар для electrik
 
Группа: Участники
Регистрация: 19.12.2007
Последний визит: 06.04.2020
Адрес: Россия
Город: Москва
Сообщений: 8,720
Поблагодарил(а): 5,744
Поблагодарили: 509,581

Цитата:
Сообщение от IDM13
У меня вопрос: там лежат тексты стихов? или песен?
Нужны стихи, на которые пока нет музыки...
Стихи отправлю Михаилу Барановскому...предварительно мы уже договорились...кому как не ему музыку написать получится...

Что мне ребята присылают - то я туда и ставлю
Есть самодельная книга с текстами, но где в ней просто стихи, а где - песни - это лучше у ребят узнать... они эту переписку увидят - напишут в личку (и я об этом им кину письмо)
__________________
Мы никогда у сильных не просили,
Не жили в долг, не пели на заказ...
(В.Туриянский)
electrik вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 27.08.2012, 22:59   #9
Ораликс
Пользователь
 
Аватар для Ораликс
 
Группа: Участники
Регистрация: 19.01.2010
Последний визит: 29.03.2020
Адрес: Россия
Город: Москва
Сообщений: 79
Поблагодарил(а): 2,508
Поблагодарили: 1,455

Пародия В Серого на песню "Городок"

Обнаружил эту песню-пародию на записях концертов КСП. В авторском исполнении она не сначала. Исполняет А. Куликов (Одесса
Скрытый текст
Ораликс вне форумаМужчина  
Вверх
Старый 16.08.2014, 01:12   #10
Trozhe
Новичок
 
Аватар для Trozhe
 
Группа: Участники
Регистрация: 25.07.2010
Последний визит: 22.04.2018
Сообщений: 5
Поблагодарил(а): 260
Поблагодарили: 1

Цитата:
Сообщение от Ораликс
Обнаружил эту песню-пародию на записях концертов КСП. В авторском исполнении она не сначала. Исполняет А. Куликов (Одесса[*** Скрытый текст ***]

Ораликс, ссылка не работает.
Перезагрузите пожалуйста.
Trozhe вне форумаМужчина  
Вверх
Ответ

Навигация
Вернуться   Музыкальный Огонек > Форум > РУССКИЙ ШАНСОН, АВТОРСКАЯ, ВОЕННАЯ ПЕСНЯ > Авторская песня > Альбомы, сборники, концерты

Опции темы

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.







Текущее время: 10:10. Часовой пояс GMT +4.

    Для правообладателей -Обратная связь    Главная   Форум    Архив    Вверх 

Internet Map Анекдоты,музыку,рецепты и не только найдете Вы в Беседке Индекс цитирования Яндекс.Метрика

Copyright ©2004 - 2020, Музыкальный огонек - Русский шансон.

Powered by vBulletin® Version 3.8.9
Copyright ©2000 - 2020, vBulletin Solutions, Inc. Перевод: zCarot